ဤစာမ်က္ႏွာရိွ ကဗ်ာေရးရာစာတမ္းမ်ားသည္ မူရင္းေရးသားသူဆရာသမားမ်ားထံမွ ျပန္လည္မွ်ေဝျခင္းသာျဖစ္ပါသည္။ ထို႔ေၾကာင့္ ဤစာမ်က္ႏွာရိွ ကဗ်ာေရးရာစာတမ္းမ်ားကို စီးပြားေရးအတြက္ တစ္စံုတစ္ရာအသံုးခ်ျခင္းမျပဳပါရန္ ေမတၱာရပ္ခံအပ္ပါသည္ - မင္းခသူ
Showing posts with label ေဇယ်ာလင္း. Show all posts
Showing posts with label ေဇယ်ာလင္း. Show all posts

ေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာရဲ႕ တက္ခ္စ္တ္ခ်ာ

ေခါင္းစဥ္မွာပါရွိတဲ့`ေခတ္ျပိဳင္´ျမန္မာကဗ်ာဆိုတဲ့ အသံုးအႏံႈးကို ရွင္းလင္းခ်င္ပါတယ္။ ဒီအသံုးအႏႈံးဟာ လြယ္မလိုနဲ႔ ခက္ျပီး ရွင္းမလိုနဲ႔ ႐ႈပ္ပါတယ္။ အဂၤလိပ္ဘာသာစကားကလာတဲ့ Contemporary ကြန္တမ္ပိုရာရီကိုယ္တိုင္ဟာ အခ်ိန္ကာလအနက္ တစ္ခု တည္းကို ေဆာင္တာမဟုတ္သလို Contemporary Poetry မွာလည္း Contemporary ပိုင္းဟာ ဒီေန႔အထိအေျဖထက္ေမးခြန္းေတြပဲ ထုတ္ေနတဲ့ problematic ျဖစ္တဲ့ အသံုးအႏႈံးပါပဲ။ ဩစေၾတးလ်ကဗ်ာဆရာ Louis Armand တည္းျဖတ္တဲ့ Contemporary Poetics၁ ရဲ႕ အဖြင့္ အမွာစာမွာ `ကြန္တမ္ပိုရာရီကဗ်ာေဗဒ´ရဲ႕ အဓိပၸါယ္ကို အခ်ိန္ကာလတစ္ခုခု ၊ ေခတ္ကာလတစ္ခုခုေပၚ အမွီျပဳထားတာ မဟုတ္သလို ပစၥဳပၸန္ေပၚလည္း အမွီျပဳထားတာမဟုတ္ပဲ ‘condition of writing’ `အေရးအသား/ေရးသားျပဳလုပ္မႈ အေျခအေန/အေန အထား´ ေပၚအမွီျပဳတာလ႔ိုဆိုပါတယ္။ အဲဒီ `အေျခအေန/အေနအထား´ ဟာလည္းသမိုင္းနဲ႔မကင္းသလို ‘present time of writing’ `အေရးအသား/ေရးသားျပဳလုပ္မႈ´ျပဳေနတဲ့ ပစၥဳပၸန္ကာလနဲ႔ အတူ ဆက္စပ္ပတ္သက္ေနတဲ့ ေျမလွန္ကဗ်ာေဗဒ(ေတြ)နဲ႔လည္းတိုက္႐ိုက္ ဆက္ႏြယ္ေနပါတယ္။

`အေရးအသား/ေရးသားမႈျပဳလုပ္ေနတဲ့ကာလ´ဆိုတာဟာလည္း ပစၥဳပၸန္ကာလသက္သက္ကိုေျပာတာမဟုတ္ပဲ ပစၥဳပၸန္ကာလရဲ႕ အရွိတရား ၊ အသိတရားေတြေပၚအေျခစိုက္ထားတာကို ဆိုလိုတာျဖစ္ပါတယ္။ ဥပမာ ၊ အခုပစၥဳပၸန္မွာ ကၽြန္ေတာ္ဒီ ေဆာင္းပါးေရးေနျပီး အခုပစၥဳပၸန္မွာ ဒီေဆာင္းပါးကို စာဖတ္သူက ဖတ္ေနတာျဖစ္ပါတယ္။ `ကြန္တမ္ပိုရာရီ´ဆိုတာ ဒီပစၥဳပၸန္အခ်ိန္ကို ေျပာတာထက္ ဒီပစၥဳပၸန္ကာလမွာ ရွိေနတဲ့ အရွိတရား ၊ အသိတရားေတြရဲ႕ အစုအေ၀းကို ဆိုလိုတာျဖစ္ပါတယ္။ Contemporary American Poetry ကဗ်ာေပါင္းခ်ဳပ္ကို ၾကည့္လိုက္ျပန္ေတာ့ ၁၉၆၀ ေနာက္ပိုင္းကေန ဒီဘက္အထိကို Contemporary လို႔သံုးထားတာ ေတြ႕ရပါတယ္။ ႏိုင္ငံတကာမွာလည္း Contemporary ဆိုတဲ့ အသံုးအႏႈံးကိုအနက္ဖြင့္ဖို႔ အယူအဆအမ်ိဳးမ်ိဳးနဲ႔က်ိဳးစားၾကတာေတြ႔ရပါ တယ္။ တစ္ေနရာမွာ ဖတ္ဖူးတာကေတာ့ Post-postmodernism ကာလလို႔ေရးသားထားတာျဖစ္ပါတယ္။ ၁၉၉၀ ကေန ဒီဘက္ရာစု ေပါ့။ ဆိုလိုတာက `ေခတ္ျပိဳင္´ (၀ါ) `ကြန္တမ္ပိုရာရီ´ဆိုတဲ့ အသံုအႏႈံးကို `ေခတ္ကာလတစ္ခုတည္းမွာ အျပိဳင္ရွိေနတာ´ လို႔ သတ္သတ္မွတ္မွတ္ေျပာလို႔မရပါဘူး။

ကဗ်ာ/ကဗ်ာေဗဒနဲ႔ ပတ္သက္လာရင္ `ေခတ္ျပိဳင္´ဆိုတာကို အခ်ိန္ကာလနဲ႔ ေျပာတာထက္ ကဗ်ာေဗဒနဲ႔ ေျပာတာပိုမွန္လိမ့္မယ္လို႔ယူဆပါတယ္။ေနာက္ေၾကာင္းျပန္ရရင္ `Post – ေခတ္ေပၚကဗ်ာေဗဒမွတ္စုမ်ား´၂ မွာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာနဲ႔ Post – ေခတ္ေပၚကဗ်ာတို႔ကို အမည္ ၊ ေနာက္ကြယ္သေဘာတရားမ်ား ၊ နဲ႔ နည္းနာမ်ားလို႔ အပိုင္း ၃ ပိုင္းခြဲျပီးယွဥ္ျပခဲ့ပါတယ္ (၂၀၀၅)။ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာ´ဆိုတဲ့ အသံုးအႏံႈးကို `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ ပံုသ႑ာန္´၃ မွာ `အစဥ္အလာကဗ်ာ ၊ ေခတ္ေပၚကဗ်ာနဲ႔ ကြာျခားတဲ့ တတိယကဗ်ာအမ်ိဳးအစားကို `ေခတ္ျပိဳင္´ကဗ်ာလို႔ကၽြန္ေတာ္ေခၚေ၀ၚသတ္မွတ္ခ်င္ပါတယ္´လို႔ပါရွိပါတယ္။ တစ္ဖန္ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာကို ခ်ဥ္းကပ္ျခင္း ၁´၄ မွာ `ကၽြန္ေတာ္နားလည္ထားသေလာက္ေတာ့ ေခတ္ျပိဳင္(၀ါ) ကြန္တမ္ပိုရာရီ Contemporary ဆိုတဲ့ အသံုးအႏႈံးဟာ အခ်ိန္ကာလျပ အသံုး အႏႈံးသေဘာပါ၀င္ေပမယ့္ ဒီထက္ပိုက်ယ္၀န္းနက္႐ႈိင္းပါတယ္။ ပိုျပီး complex ျဖစ္ပါတယ္။ အခ်ိန္ကာလအျပင္ေနာက္ဆံုးေပၚေတြ႕ရွိ ခ်က္ေတြ ၊ သိမႈ ပိုထြန္းကားလာမႈနဲ႔ သိမႈအေရြ႕ေတြ ၊ ေနာက္ဆံုးေပၚနည္းပညာကိစၥေတြ နက္နက္႐ိႈင္း႐ိႈင္းပါရွိပါတယ္။ အဲဒီေတာ့ Contemporary Poetics နဲ႔ Contemporary Poetry ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာေဗဒနဲ႔ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာဆိုတာဟာလည္း ဒီသိမ္ေမြ႕နက္႐ႈိင္းတဲ့ Contemporary ျဖစ္ျခင္းသေဘာကို ထင္ဟပ္ေနတာျဖစ္ပါတယ္။

Contemporary ဆိုတဲ့ အသံုးအႏႈံးဟာ Postmodernism ေႏွာင္းပိုင္း မွာ ေပၚလာသလို Postmodernism နဲ႔လည္းကင္းရွင္းတာမဟုတ္ပါဘူး။´လို႔ပါရွိျပန္ပါတယ္။ ၂၀၁၂ ထုတ္ `ျဖစ္ႏိုင္ေျခရွိေသာ ေခတ္ျပိဳင္ ျမန္မာကဗ်ာအလားအလာမ်ား´မွာ ပါရွိတဲ့ အထက္ပါေဆာင္းပါးဟာ ၂၀၀၅ က `Post – ေခတ္ေပၚကဗ်ာေဗဒမွတ္စုမ်ား´ကို update လုပ္ထားတာျဖစ္ပါတယ္။ ၂၀၀၅ က Post – ေခတ္ေပၚကဗ်ာဟာ `ေခတ္ျပိဳင္´ကြန္တမ္ပိုရာရီကဗ်ာျဖစ္တယ္လို႔ဆိုလိုတာျဖစ္ပါတယ္။

ဒီေနရာမွာ ကၽြန္ေတာ္ဟာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာကို တိုက္ခိုက္ျခင္း ၊ ေဘးဖယ္ထုတ္ျခင္းသေဘာမ်ိဳးရွိလည္းမရွိခဲ့ ၊ အခုလည္းမရွိ ပါဘူး။ ၾကီးစိုးလႊမ္းမိုးတဲ့ ပင္မေရစီးေခတ္ေပၚကဗ်ာကေန `ကဗ်ာ´ကို တတ္ႏိုင္သေလာက္ခ်ဲ႕ထြင္လိုက္ျပီး ေခတ္ေပၚကဗ်ာမဟုတ္တဲ့ `အျခား´ေအာ္လ္တာေနးတစ္ဗ္ ကဗ်ာအမ်ိဳးအစားေတြ ျမန္မာကဗ်ာေလာကမွာ ေပၚလာေစခ်င္တဲ့ ေစတနာေလာက္ပါပဲ။

ဒီထက္လည္း ေရးၾကီးခြင္က်ယ္မရွိခဲ့ ၊ အခုလည္းမရွိပါဘူး။ ပင္မေရစီးေခတ္ေပၚကဗ်ာ (အမ်ိဳးအစား)မွသာလွ်င္ ကဗ်ာ(တစ္ခုလံုး) ဆိုတဲ့အယူအဆကို မၾကိဳက္ခဲ့လို႔ ကဗ်ာကို ခ်ဲ႕လိုက္တာပါ။ အဲသလိုလုပ္ဖို႔အတြက္ မရွိေသးတဲ့ အရာကို ရွိလာေအာင္လုပ္ဖို႔ ၊ ရွိေနတဲ့ အရာနဲ႔ ဘာေတြဘယ္ လိုကြဲျပား သလဲ/မလဲဆိုတာ အရင္ေတြးဆေထာက္ျပခဲ့ရတာပါ။ ကၽြန္ေတာ္လိုခ်င္ခဲ့တာ LP မဟုတ္ပါဘူး။ Contemporary Poetry ပါ။ အဲဒီအခ်ိန္ ကာလေတြမွာ ကၽြန္ေတာ္ရင္းႏွီးကၽြမ္း၀င္ေနတဲ့ ကဗ်ာေဗဒေတြက ဆိုဗီယက္လြန္ ႐ုရွက postmodern ကဗ်ာအမ်ိဳးအစား ေတြ ၊ ႏ်ဴးေယာက္ဂိုဏ္းကဗ်ာ (အထူးသျဖင့္ အက္ရွဘရီနဲ႔ အိုဟာရာ) ၊ LP (အထူးသျဖင့္ Charles Bernstein ၊ Bob Perelman ၊ Ron Silliman ၊ Lynn Hejinian ) ၊ Post – LP လို႔စေျပာတဲ့ Make Wallace နဲ႔ သူညႊန္းတဲ့ PLP ကဗ်ာဆရာ/ဆရာမေတြ ၊ Cambridge ဂုိဏ္းက Jeremy Prynne အျပင္အျခားအေမရိကန္ ၊ ျဗိတိသွ် ၊ အေရွ႕ဥေရာပ mainstream ကဗ်ာေတြ။ ျပီးေတာ့ Postmodern/ post-structuralism အယူအဆေတြ။

 ေနာက္ပိုင္းမွာ ထပ္ေတြ႕ခဲ့ရတာေတြဟာ Elliptical poetry လို႔လည္းေခၚတဲ့ American Hybrid Poetry။ အခုေနာက္ဆံုးရထားတာက Lyric Postmodernisms ။ အဲဒီေတာ့ Post – ေခတ္ေပၚကဗ်ာရဲ႕ ေနာက္ခံအယူအဆနဲ႔ နည္းေတြ ဟာ အဓိကအားျဖင့္ေတာ့ LP ေပါ့။ ဒါေပမယ့္ ၊ ေနာက္ပိုင္းေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာေဆာင္းပါးေတြမွာ PLP ဘက္ပိုေရာက္သြားသလိုပဲ။

ဒီဘက္ခုႏွစ္ေတြပိုင္းမွာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာနဲ႔ ကြဲျပားတဲ့ ကဗ်ာေတြထြက္လာတာေတြ႔ရပါတယ္။ လြန္းဆက္ႏိုးျမတ္ ၊ Pemskool ၊ ခင္ေအာင္ေအး ၊ ေမာင္ေဒး ၊ ေအာင္ျပည့္စံု ၊ ျငိဏ္းေ၀ ၊ ပန္ဒိုရာ ၊ မယ္ေယြး ၊ ေမာင္ေနျမဲ။ ျပီးတစ္ေန႔ကထြက္တဲ့ ရဲျမင့္သူရဲ႕ စကားေျပ ကဗ်ာေတြ။ မၾကာေသးခင္ကလည္း online မွာ လြန္းဆက္ႏိုးျမတ္နဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာအေၾကာင္းေျပာရင္း ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ဟာ ေခတ္ေပၚ လား ၊ ေခတ္ျပိဳင္လား ၊ ၾကားမွာလားဆိုတာဘယ္လိုရွင္းျပရင္ေကာင္းမလဲလို႔ စိတ္ထဲျဖစ္လာတယ္။

တစ္ခ်ိန္တည္းမွာဒီကိစၥကို ေမာင္ေဒး နဲ႔ ေမာင္ယုပိုင္တို႔လည္းရွင္းထားတာပဲဆိုျပီးစိတ္မပါေတာ့ျပန္ဘူး။ ဒါေပမယ့္ ၊ ျမန္မာေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာဟာ ဘယ္လိုမ်ိဳးလဲလို႔ တစ္ေယာက္ ေယာက္ကေမးလာရင္ ေျဖဖို႔ က်ိဳးစားတဲ့ အေနနဲ႔ စဥ္းစားၾကည့္လိုက္ေတာ့ texture ကိုသြားေတြ႕တယ္။ တက္ခ္စ္တ္ခ်ာ။ ေခတ္ေပၚ ကဗ်ာနဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာတို႔ရဲ႕ texture ေတြဟာ ဥပမာေျပာရရင္ ရွိရင္းစြဲဆလြန္းကားေတြနဲ႔ ၀င္လာတဲ့ ကားသစ္ေတြကြာသလို ပါပဲ။

တက္ခ္စ္တ္ခ်ာ texture ကို `ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ရဲ႕ ဖြဲ႕စည္းမႈနည္းစနစ္´၅ မွာရွင္းျပျပီးပါျပီ။ texture ဟာ Latin စကား textura ကလာတာျဖစ္ပါတယ္။ အဂၤလိပ္လို to weave ၊ ျမန္မာလို `အထည္ရက္သည္´ ၊ `ရက္လုပ္သည္´၊`ဇာတ္အိမ္ဖြဲ႕သည္´၊`ရက္ကန္း ရွယ္သည့္ႏွယ္ . . . ေရြ႕လ်ားသည္´တို႔ျဖစ္ပါတယ္။ texture ရဲ႕ noun အဓိပၸါယ္ကေတာ့ ျမန္မာလို `ျပင္´ ၊ `အသား´၊`ပိတ္သား´၊ `အထည္စသား´၊`အသားသေဘာ´၊`အႏုအၾကမ္းဖြဲ႕စည္းပံု´၊`အသားမွ်င္ဖြဲ႕စည္းပံု´တို႔ျဖစ္ပါတယ္။

ဒီမူရင္း texture ကေနပဲ အဂၤလိပ္ စကား text ျဖစ္လာတာပါ။ ဘယ္စာသားမဆို ရက္လုပ္ရတာ ၊ ဖြဲ႕စည္းျပဳလုပ္ရတာျဖစ္တယ္ဆိုတဲ့သေဘာ။ (တစ္မ်ိဳးတည္းဖြဲ႕စည္းျပဳ လုပ္တတ္႐ံုနဲ႔ ဒီတစ္မ်ိဳးတည္းရွိျပီး ဒီတစ္မ်ိဳးတည္းသာအမွန္ ၊ ဒီတစ္မ်ိဳးတည္းနဲ႔ လုပ္မွ `႐ိုးသား´တယ္ ၊ `အစစ္အမွန္´ ရရွိမယ္ဆိုတဲ့ စကားေတြဟာ ကိုယ့္ကိုကိုယ္ျပန္ပိတ္ဆို႔တားဆီး႐ံုမက သူမ်ားကိုပါ လိုက္ပိတ္ဆို႔ထားဆီးတဲ့ စကားေတြပဲျဖစ္ပါတယ္။) textura ရဲ႕ အသံုးအႏံႈးဟာ ဂရိစကားျဖစ္တဲ့ tekne ၊ အဂၤလိပ္ technique ၊ ျမန္မာလို နည္း/နည္းနာ/နည္းပညာနဲ႔ လည္းဆက္ႏြယ္မႈရွိပါတယ္။

ဘယ္စာသား/အေရးအသားမဆိုနည္းပညာတစ္မ်ိဳးမ်ိဳးနဲ႔ ျပဳလုပ္ရတာျဖစ္ျပီးနည္းပညာမတူရင္ ပစၥည္းမတူႏိုင္သလို စာသား/အေရး အသား/ကဗ်ာလည္းမတူႏိုင္ပါဘူး။ texture ဆိုတာအဲဒီသေဘာကိုေျပာတာပါ။
အဲဒီေတာ့ ေခတ္ေပၚကဗ်ာရဲ႕ texture နဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ texture ဘာကြာသလဲ။ ေယဘူယ်ေျပာရရင္ ေခတ္ေပၚကဗ်ာရဲ႕ texture ကေျပလြင္ တယ္ ၊ စီးဆင္းတယ္ ၊ ေခ်ာေမြ႕တယ္ ၊ မ်ဥ္းေၾကာင္းသေဘာသြားတယ္ ၊ အဆံုးသပ္လိုင္းမွာ ေက်နပ္အားရမႈရ တယ္ ၊ ဖတ္ရ အတန္ အသင့္လြယ္တယ္။ (ဒါဟာလည္း ဖတ္က်င့္ရသြားလို႔ပါပဲ။ ဖတ္က်င့္မရသူအတြက္ ေခတ္ေပၚကဗ်ာဟာ အခုထိ စိိမ္းေနမွာပါ။) `က်က္တဲ့ ကဗ်ာနဲ႔ စိမ္းတဲ့ကဗ်ာ´၆။ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ textureကေတာ့ ေခတ္ေပၚရဲ႕ texture နဲ႔ ဆန္႔က်င္ဘက္ပါပဲ။ မေျပလြင္ဘူး။ မေခ်ာေမြ႔ဘူး။ မစီးဆင္းဘူး။ မ်ဥ္းေၾကာင္းမရွိဘူး။ အဆံုးသပ္လိုင္းလို႔ ထင္ေပမယ့္ မည္မည္ရရမဟုတ္ျပန္ဘူး။ ဖတ္ရတာ ေလွ်ာေလွ်ာ႐ူ႐ူမရွိဘူး။ ဖတ္ရခက္တယ္။ ကဗ်ာလို႔ေတာင္မထင္ရဘူး။ ဒီ texture ၂ မ်ိဳးဟာ တစ္ခုက positive ဆိုရင္ က်န္တစ္ခုက သူ႔ရဲ႕ negative ပါပဲ။

ဘာျဖစ္လို႔ ဒီလိုကဗ်ာအမ်ိဳးအစား ၂ ခုဟာ ဒီေလာက္ဆန္႔က်င္ဘက္ texture ေတြရွိေနရသလဲဆိုေတာ့ ကြဲျပားျခားနားေအာင္ လုပ္ယူရလို႔ရယ္ ၊ ေနာက္ကြယ္သိမႈအယူအဆေတြကြဲသြားလို႔ရယ္ေၾကာင့္ပဲျဖစ္ပါတယ္။ ဆိုလိုတာက အဲသလို texture မ်ိဳးကို ေခတ္ ျပိဳင္ကဗ်ာကတမင္လုပ္ယူရခဲ့တာပါ။ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ texture လို႔ တိတိပပေျပာလို႔ရေစတဲ့ ၊ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ texture ကိုျဖစ္ေပၚ ေစတဲ့ နည္းေတြရွိပါတယ္။ Disjunctive strategies ဒစၥဂ်န္႔က္တစ္ဗ္နည္းေတြ ၊ Collage Fragments ေကာ္လာ့ဂ်္လုပ္ထားတဲ့ ၀ါက် အပိုင္းအစေတြ ၊ Appropriation ရွိျပီးသားစာသားေတြယူသံုးျခင္းေတြ ၊ Intertextuality စာသားခ်င္းအျပန္အလွန္ဆက္စပ္မႈေတြ ၊ Destabilization of ‘I’ ကဗ်ာထဲက `ငါ´ရဲ႕ အေျခခိုင္မႈကို ႏွဲ႔ျပလိုက္တာေတြ ၊ Aleatory techniques တိုက္ဆိုင္ၾကံဳၾကိဳက္လို႔ ၀င္လာ တာေတြကို ထည့္သံုးလိုက္တာေတြ။ ဒါေတြဟာလည္း ယခင္ကေရးျပ ၊ ရွင္းျပျပီးသားေတြပါ။

ဒစၥဂ်န္႔က္တစ္ဗ္နည္းေတြဟာ ကဗ်ာမ်က္ႏွာျပင္နဲ႔ `အသြား´ ကိုတမင္ဖ်က္ဖို႔သံုးတာျဖစ္ပါတယ္။ ဇာတ္လမ္းသေဘာ narrativity ကိုဖ်က္တယ္။ မ်ဥ္းေၾကာင္းသေဘာ Linearity ကိုဖ်က္တယ္။ လိုင္းတစ္လိုင္း/၀ါက်တစ္ေၾကာင္းကေန ဆင္ျခင္ယုတိၱ အားျဖင့္ ဆက္စပ္လိုင္း/၀ါက်ေပၚလာျပီး အဓိပၸါယ္ေတြ ဆက္စပ္မႈျပဳလုပ္ရယူျခင္းဆိုတဲ့ syllogism ကိုဖ်က္တယ္။ ဘယ္လိုဖ်က္သလဲ ဆိုေတာ့ ပိုဒ္စီပံု ၊ လိုင္းဖြဲ႔ပံု ၊ စကားလံုးခ်ိတ္တြဲပံု ၊ သံုးေလ့သံုးထမရွိတဲ့ မ်က္ေတာင္အဖြင့္အပိတ္တို႔ ၊ လက္သည္းကြင္းတို႔ ၊ မ်ဥ္းေစာင္း တို႔ ၊ Question mark တို႔သံုးစြဲပံုတို႔ျဖစ္ပါတယ္။ ပိုဒ္စီပံုကို ၾကည့္ရင္ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာေတာ္ေတာ္မ်ားမ်ားမွာ ပိုဒ္ခြဲတာထက္ပုိဒ္ေတြဆက္ လိုက္တာေတြ႕ရတတ္ပါတယ္။

အဲဒီေတာ့ အျမင္အားျဖင့္ ကဗ်ာပုဒ္ဟာ အပုဒ္ၾကီးတစ္ပုဒ္အျဖစ္ၾကပ္ခဲေနပါတယ္။ ၾကည့္႐ံုနဲ႔ မြန္းၾကပ္ ရပါတယ္။ ဖတ္က်င့္မရွိသူေတြအတြက္ဆို ပိုဆိုးတာေပါ့။ လိုင္းခ်ိတ္ပံုၾကည့္ရင္လည္း စီးဆင္းမႈထက္ ျပတ္ေတာက္မႈ disruptive ၊ discontinuous ၊ disconnected ေတြျဖစ္ေစတဲ့ paratactic ေတြ။ လိုင္းနဲ႔ ၀ါက်သေဘာမွာလည္း လိုင္းတစ္လိုင္းဟာ ၀ါက်ျပတ္တစ္ခု ျဖစ္ေနျပီး ေနာက္လိုင္းဟာ အဆိုပါ ၀ါက်ျပတ္ရဲ႕ အပိုင္းမဟုတ္ပဲ အျခား၀ါက်ပိုင္းတစ္ပိုင္းျဖစ္ေနတာေတြ။ အေမဋိတ္ေတြသံုးတာေတြ ၊ ေမးခြန္းေတြေမးလြန္းတာေတြ ၊ `ခဗၤ်ား´`ခဗၤ်ား´နဲ႔ ဖတ္သူကို ကဗ်ာထဲကေန လွမ္းခ်ိတ္ေနတာေတြ။ အစလိုင္းကေနအဆံုးလိုင္းအထိဖတ္လည္းျပီးေရာ အေၾကာင္း အရာတစ္ခုခုမည္မည္ရရ လက္ဆုပ္လက္ကိုင္မရလိုက္တာေတြ။ လိုင္းေတြဟာ အဆံုးသပ္လိုင္းဆီစု႐ံုးဦးတည္ျခင္းမရွိတာေတြ။ အဆက္အစပ္မဲ့ျခင္းနဲ႔ အဆက္အစပ္မဲ့ျခင္းတို႔ကို ဆက္စပ္ထားတဲ့ နည္းေတြေပါ့။

စကားလံုးေတြခ်ိတ္တြဲတာဟာလည္းတြဲ႐ိုးတြဲစဥ္ ၊ တြဲေလ့တြဲထ ၊ သတ္မွတ္အတြဲေတြမဟုတ္ျပန္ဘူး။ အဓိပၸါယ္ခြတာေတြ ambiguous ၊ အဓိပၸါယ္တစ္ခုမကထြက္တာေတြ polysemy ၊ အဓိပၸါယ္မေရရာတာေတြ indeterminacy / flicker စတဲ့ effect ေတြရေအာင္လည္း သံုးစြဲပါတယ္။
ေကာ္လာ့ဂ်္ (`ေကာ္လာ့ဂ်္အေၾကာင္းတေစ့တေစာင္း´၇) ကေတာ့ ယုတိၱဆက္စပ္မႈမရွိတဲ့ ၀ါက်ေတြ ၊ ၀ါက်အပိုင္းအစ Fragment ေတြကို Juxtapose တြဲခ်ိတ္လိုက္တာပဲ ျဖစ္ပါတယ္။ ဒီလို fragment ေတြ juxtapose လိုက္လို႔ disjunctive ျဖစ္သြားတာနဲ႔ disjunctive ျဖစ္ဖို႔ fragment ေတြ juxtapose ရတာလည္းျဖစ္ပါတယ္။ ဒီ fragment ေတြဟာလည္း အေၾကာင္းအရာတစ္ခုတည္းနဲ႔ ဆိုင္တဲ့ စကားလံုး ၊ စကားစု ၊ အသံုးအႏႈံးေတြမဟုတ္ပဲ ကြဲျပားျခားနားတဲ့ ဘာသာစကားနယ္ပယ္ discourse ေတြနဲ႔ ကြဲျပားျခားနားတဲ့ ဆက္စပ္၀န္းက်င္ context ေတြက လာတာျဖစ္ပါတယ္။ အခ်ိဳ႕ပညာရွင္ ေတြက Juxtapose နဲ႔ disjunctive ကိုခြဲျခားၾကပါတယ္။ တြဲခ်ိတ္တာက juxtapose လုပ္တာပါ။

ဘာပဲတြဲခ်ိတ္တြဲခ်ိတ္။ disjunctive က မတူညီတဲ့ ၊ ကြဲျပားတဲ့ စာသားအပိုင္းအစေတြ (သို႔) ၀ါက်ျပည့္ေတြကို တြဲခ်ိတ္တာ။ Ron Silliman ရဲ႕ New Sentence တြဲခ်ိတ္ပံုမ်ိဳး။ ပရမ္းပတာမဟုတ္ပဲ Procedural Process စည္း တစ္မ်ိဳးမ်ိဳးနဲ႔ တြဲခ်ိတ္တာ။ အနည္းဆံုးယုတိၱအဓိပၸါယ္နဲ႔ ဆက္စပ္တာမဟုတ္ပဲ ဂယက္ အနက္နဲ႔ ဆက္စပ္တဲ့ Associative Juxtaposition မ်ိဳးေတြပါ။

Appropriation က ရွိျပီးသားစာသားေတြ ၊ စကားေတြကိုယူသံုးတာျဖစ္ပါတယ္။ Found Language ေတြ ၊ သတင္းမီဒီၤယာက ၊ ေၾကာ္ျငာေလာကက ၊ ဘာသာရပ္နယ္ပယ္ေတြက ၊ စတဲ့ နယ္ပယ္အမ်ိဳးမ်ိဳးက ေကာက္ရစာသားေတြအျပင္ျဖတ္သြားျဖတ္လာျဖတ္ ကနဲၾကားလိုက္ရတာေတြကိုလည္း လိုအပ္သလိုယူသံုးလိုက္တာျဖစ္ပါတယ္။ LP ေနာက္ပိုင္းဒီဘက္ရာစုႏွစ္မွာေပၚလာတဲ့ Flarf နဲ႔ Conceptual ဆိုရင္ဒီနည္းကို ေတာ္ေတာ္ေလးသံုးပါတယ္။ Flarf မွာ Drew Gardner စထြင္လိုက္တဲ့ Googling (၀ါ) Google – sculpting ဟာ ဂူဂဲလ္ထဲ ႐ိုက္သြင္းလိုက္တဲ့စာသား/စကားလံုး(အတြဲအခ်ိတ္)ကေန ထြက္က်လာတဲ့ ေနာက္ထပ္စာသားအစဥ္ၾကီး ထဲက လိုရာေကာက္ယူသံုးစြဲတာျဖစ္ပါတယ္။

အဲသလိုသံုးစြဲတဲ့ အခ်ိန္မွာလည္း သူ႔ခ်ည့္သံုးစြဲတာထက္ blending အျခားမတူညီတာ တစ္ခုခုနဲ႔ ေပါင္းစပ္တာမ်ိဳး ၊ လိုက္ေလ်ာညီေထြမႈမရွိတဲ့ဟာေတြတမင္တြဲခ်ိတ္တာမ်ိဳး ၊ ေကာက္ရစာသားထဲက ပါရွိတဲ့ မူလအစီအစဥ္ ေတြပ်က္ သြားေအာင္ျပန္ျပင္စီတာမ်ိဳး ၊ cut – and – paste ျဖတ္ညႇတ္ကပ္လုပ္တာမ်ိဳးေတြလည္း ရွိပါတယ္။ ရွိျပီးသားစာသားေတြ အခ်င္းခ်င္း ေပါင္းစပ္ယူတဲ့ Intertextual လုပ္တာေတြလည္း ရွိပါတယ္။ `ကဗ်ာဟာ `ပင္မွည့္´လား ၊ `ဖြဲ႕စပ္´လား´၈ ကိုလည္း႐ႈပါ။

ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာေတြမွာ ေတြ႕ရတတ္တဲ့ ေနာက္တစ္ခုက ကဗ်ာထဲက `ငါ´ကို distort ပံုဖ်က္ ၊ disrupt ေႏွာက္ယွက္ ၊ destabilize မခိုင္မာေတာ့ေအာင္ႏွဲ႔ ၊ decenter ဗဟိုခ်က္ေနရာကေန ဖ်က္တာရွိသလို Pronoun Shift နာမ္စားေျပာင္းလိုက္တာေတြ လည္းရွိပါတယ္။ ျမန္မာကဗ်ာမွာဆို `ငါ´၊ `မိမိ´၊`ကၽြန္ေတာ္´ လို႔တစ္ပုဒ္ထဲမွာေတြ႕ရရင္ အဲဒီ ၃ ခုစလံုးက တစ္ဦးတည္းကို ကိုယ္စားျပဳ လားဆိုရင္ ေျပာရခက္ပါတယ္။ ေနာက္တစ္မ်ိဳးက Voice poem ေတြရဲ႕ တစ္ေယာက္တည္းေျပာေနတဲ့ ေလသံကို ဖ်က္တဲ့ polyvocal technique ေတြရွိပါတယ္။ ဘယ္လိုင္းကဘယ္သူေတြေျပာေနမွန္းမသိရသလို တစ္လိုင္းထဲမွာတင္ Voice ၂ခု ၃ ခု ခ်ိတ္တြဲထည့္လိုက္ တာလည္း ရွိပါတယ္။ ေနာက္ပိုင္း hybrid ကဗ်ာေတြမွာ ေတြ႕ရတာက `ငါ´ကို မျဖိဳဖ်က္ေပမယ့္ ဒစၥဂ်န္႔က္တစ္ဗ္နည္းေတြသံုးလိုက္ ေတာ့ `ငါ´ဟာ ၾကီးစိုးလႊမ္းမိုးတဲ့ ေနရာေပ်ာက္သြားျပီးသူကိုယ္တိုင္မထိမ္းခ်ဳပ္ႏိုင္တဲ့ အေနအထားေတြထဲေရာက္သြားရပါတယ္။
 
အထက္ပါေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ texture ကိုျဖစ္ေစတဲ့နည္းေတြကို Non – Lyric Poetic Strategies လို႔လည္းေခၚပါတယ္။ `ငါ´ ဗဟိုျပဳ ၊ `ငါ´ရဲ႕ေတြ႕ၾကံဳခံစားမႈကို ဖတ္သူထံတန္းတန္းမတ္မတ္ပို႔ေဆာင္တယ္ ၊ ဘာသာစကားဟာ ၾကားခံပဲျဖစ္ပါတယ္။ `ငါ´ဟာ ဘာသာစကားကို ထိမ္းခ်ဳပ္သံုးစြဲတာျဖစ္တယ္ ၊ ဖတ္သူကလည္းေရးသူရဲ႕ မက္ေဆ့ဂ်္(၀ါ)ခံစားမႈကို တည့္တည့္မတ္မတ္ျပည့္ျပည့္၀၀ ရရွိတယ္ဆိုတဲ့ ကဗ်ာအယူအဆနဲ႔ အမ်ိဳးအစားကို ဆန္႔က်င္တဲ့ နည္းေတြျဖစ္ပါတယ္။ ဒါေပမယ့္ ဒီလစ္ရစ္က္ခံစားမႈကဗ်ာအမ်ိဳးအစား ဟာ ဖတ္သူေတြဆီမွာလည္း အ႐ုိးစြဲ ၊ ပညာေရးအင္စတီက်ဴးရွင္းေတြကလည္း ဒီကဗ်ာအမ်ိဳးအစားပဲပို႔ခ် ၊ မိန္းစတရီးမ္စာေပေလာက ကလည္း ဒီကဗ်ာအမ်ိဳးအစားကိုပဲ ျဖန္႔ခ်ိတာမ်ားေတာ့ ေတာ္႐ံုနဲ႔ ဖ်က္လို႔မပ်က္ပါဘူး။ ကဗ်ာသိမႈနဲ႔ဆိုင္တဲ့ ကိစၥျဖစ္တဲ့အတြက္ ေခတ္ျပိဳင္ ကဗ်ာသိမႈမရွိေသးသမွ် ဒီလစ္ရစ္က္ကဗ်ာမ်ိဳးကိုပဲ ႏွစ္သက္လိုလားၾကမွာ သဘာ၀ပါပဲ။ သို႔ေပမယ့္လည္းေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာဟာ ေနရာ တစ္ခုရရွိလိုက္ျပီျဖစ္တဲ့အေလွ်ာက္ထပ္ဖြံ႕ျဖိဳးစရာပဲရွိပါတယ္။
 
အထက္ပါေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ strategies ေတြဟာ အသစ္အဆန္းေတြေတာ့မဟုတ္ပါဘူး။ L=A=N=G=U=A=G=E P=O=E=T=R=Y ႏွင့္အျခားကဗ်ာေဗဒမ်ား ၉ ၊ ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု၁၀ ၊ နဲ႔ ျဖစ္ႏိုင္ေခ်ရွိေသာေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာ အလားအလာမ်ား ၁၁ ေတြမွာ ေဖၚျပျပီးသားေတြျဖစ္ပါတယ္။ သို႔ေသာ္လည္း ၊ အခုျမန္မာေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာလို႔ေခၚလို႔ရတဲ့ ကဗ်ာေတြေရးေနၾကသူ ကဗ်ာ ဆရာ/ဆရာမေတြဟာ ဒီစာအုပ္ေတြရဲ႕ ဩဇာခံေတြလို႔ လံုး၀မဆိုလိုပါဘူး။ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ ဒီစာအုပ္ေတြဟာ ပံုၾကမ္းတစ္ခုကို ေလာင္းျပထားတာ ရွိတယ္လို႔ပဲ ဆိုလိုတာျဖစ္ပါတယ္။

ဒီေဆာင္းပါးမွာ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာ´လို႔ပဲ ပတ္သက္ရာေတြ အက်ံဳး၀င္တဲ့ umbrella term အေနနဲ႔ သံုးစြဲခဲ့တာျဖစ္ပါတယ္။ LP ၊ Post LP ၊ Flarf ၊ Post-Flarf ၊ Conceptual ၊ Post – Conceptual စတဲ့ အသံုးအႏံႈးေတြဟာ သူ႔ေဗဒ ၊ သူ႔ဂိုဏ္းနဲ႔ ရွိေကာင္းရွိၾကမွာ ျဖစ္ေပမယ့္ ကၽြန္ေတာ့္ စိတ္ထင္ေတာ့ ေခတ္ျပိဳင္ (၀ါ) ကြန္တမ္ပိုရာရီဆိုတဲ့ ေကာင္းကင္ဟာ ပိုက်ယ္ျပန္႔တယ္လို႔ျမင္မိပါတယ္။

လန္ဒန္ပါနက္က္ဆပ္စ္ ႏိုင္ငံတကာ ကဗ်ာပြဲေတာ္မွာလည္း ကၽြန္ေတာ္နီးစပ္ရာ ႏိုင္ငံတကာ ကဗ်ာဆရာ/ဆရာမေတကို ေမးျမန္းၾကည့္ ခဲ့ပါတယ္။ ဘယ္ေဗဒ ၊ ဘယ္ဂိုဏ္း၀င္ျဖစ္ျပီး ဘယ္ေဗဒ /ဘယ္ဂိုဏ္းေတြဟာ သူတို႔ တိုင္းျပည္ေတြမွာ ထင္ေပၚ/ေခတ္စားေနသလဲေပါ့။ သူတို႔အားလံုးေျပာၾကတာက သူတို႔ဆီမွာ contemporary ဆိုတာပဲရွိတယ္တဲ့။ ဒီ contemporary ေအာက္မွာ ကြဲျပားျခားနားၾကတာပဲ ရွိတယ္တဲ့။ ေနာက္တစ္ခုက ဒီေဆာင္းပါးမွာ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာေတြ ကိုင္တြယ္ၾကတဲ့ subject matter ေတြ ၊ issues ေတြကို ကၽြန္ေတာ္ တမင္ခ်န္လွပ္ထားခဲ့ ပါတယ္။ texture ကို မီးေမာင္းထုိးျပခ်င္လို႔ရယ္နဲ႔ သီးျခားေလ့လာျပီးထပ္မံ တင္ျပခ်င္လို႔ရယ္ပါပဲ။

ေနာက္ထပ္တစ္ခ်က္က ေခတ္ျပိဳင္/ကြန္တမ္ပိုရာရီကို range တစ္ခုအေနနဲ႔ ျမင္သင့္တယ္ထင္ပါတယ္။ ပင္မေရစီးေခတ္ေပၚ ကဗ်ာနဲ႔ ဆင္ဆင္တူေသာ္လည္း texture အားျဖင့္ ကြဲျပားတဲ့ ကဗ်ာမ်ိဳးကို point တစ္ခုထားျပီး အဲဒီ point နဲ႔ အေ၀းဆံုး(၀ါ) ေခတ္ေပၚ ကဗ်ာနဲ႔ အေ၀းဆံုး texture ေတြကို အျခား point တစ္ခုထားၾကည့္ဖို႔။ အခုေျပာေနတဲ့ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာေတြဟာ အဲဒီ point တစ္ခုကေန အျခား point တစ္ခုရဲ႕ မ်ဥ္းေၾကာင္းေပၚမွာ အသီးသီးေနရာယူေနၾကမွာကို ျမင္ရင္လည္း ျမင္လို႔ရပါလိမ့္မယ္။ ဒါမွမဟုတ္လည္း အဲဒီမ်ဥ္း ေၾကာင္းေပၚ ဟိုဘက္ဒီဘက္ေျပးေနၾကတာေတြ။

နိဂံုးခ်ဳပ္အားျဖင့္ ၂၀၁၁ ဒီဘက္ပိုင္း (ေခတ္ျပိဳင္)ကဗ်ာေတြဟာ `ေဇယ်ာလင္းအရိပ္ကေနလြတ္လာျပီ´၊ `ေဇယ်ာလင္းရဲ႕ LP ကေနလြတ္လာျပီ´၊ `LP ကေနလြတ္လာျပီ´ဆိုတဲ့ အေျပာအဆို/အေရးအသားမ်ိဳးေတြဟာ ကၽြန္ေတာ့္အတြက္ေတာ့ ရယ္စရာေကာင္းပါ တယ္။ ကၽြန္ေတာ္ဟာ ဘယ္တုန္းကမွ ဆရာၾကီးလုပ္ဖို႔ ၊ ဂိုဏ္းေထာင္ဖို႔ မရည္ရြယ္ခဲ့ပါဘူး။ ကၽြန္ေတာ့္ရဲ႕ သီးျခားလြတ္လပ္စြာ ေနလိုတဲ့ ပင္ကိုယ္စိတ္နဲ႔လည္းမကိုက္ညီပါဘူး။ ပ်င္းလည္းပ်င္းတတ္လြန္းလို႔ပါ။ `အဖြဲ႕အစည္း´ဆိုတဲ့ စကားလံုးနဲ႔လည္းအလားဂ်စ္ျဖစ္လို႔ပါ။ ကၽြန္ေတာ္တင္ဆက္ခဲ့တာေတြဟာ ကဗ်ာေဗဒနဲ႔ ဆိုင္ရာဆိုင္ရာ ေနာက္ခံအယူအဆေတြနဲ႔နည္းေတြျဖစ္ပါတယ္။ နည္းေတြဟာလည္း ပံုေသနည္းေတြမဟုတ္ပါဘူး။ Open form မွာ ၾကိဳက္သလို`ကစား´လို႔ရတဲ့နည္းေတြျဖစ္ပါတယ္။ ကိုယ္နဲ႔ ဟပ္ရာနည္းေတြသံုးျပီး ဒီလို ကဗ်ာမ်ိဳးေတြေရးလာတာဟာ ေဇယ်ာလင္းနဲ႔ မဆိုင္ပါဘူး။

အင္တာနက္သံုးစြဲမႈ ပိုတြင္က်ယ္လာေတာ့ ကိုယ့္ဖါသာကိုယ္အင္တာနက္ ေပၚက ကဗ်ာ Link ေတြရွာျပီး ဖတ္႐ႈ ၊ မွတ္ယူ ၊ ေလ့လာ ၊ စမ္းသပ္ (စု ၊ တု ၊ ျပဳ) တာေတြလည္းမလြဲမေသြရွိၾကပါတယ္။ Pemskool လို အခ်င္းခ်င္းအျပန္အလွန္ ဖတ္႐ႈေ၀ဖန္သံုးသပ္ ေလ့လာၾကတာေတြ ရွိတာလည္းသိရပါတယ္။ ဥပမာ ၊ လင္းနီညိဳရဲ႕ သိုးထိန္း (အႏၱိမ) သို႔ေပးစာ (၁) နဲ႔ (၂) ။ လင္းရမၼာရဲ႕ လင္းနီညိဳ ကဗ်ာေလ့လာရွင္းလင္းခ်က္။ ျပီးေတာ့ လြန္းဆက္ႏိုးျမတ္ရဲ႕ `ကဗ်ာေႏြဦးေတာ္လွန္ေရး / ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာနိဒန္း´ ေဆာင္းပါး ( ပိေတာက္ပြင့္သစ္ ၊ ၂၀၁၂) ။ ဒါကိုေကာင္း တဲ့ လကၡဏာအျဖစ္ ကၽြန္ေတာ္ျမင္ပါတယ္။ ႏိုင္ငံ တကာမွာ `ကြန္တမ္ပိုရာရီ´လို႔ေျပာရင္ ဘယ္တုန္းက ဘာနဲ႔ ခြဲထြက္လာလို႔ဆိုတာ သိထားၾကသလို ျမန္မာမွာလည္း ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာ လို႔ေျပာရင္ ေခတ္ေပၚနဲ႔ ဘယ္လိုကြဲျပားေအာင္ခြဲထြက္ခဲ့တယ္ ၊ နည္းေတြဟာ ဘယ္ကဗ်ာ အမ်ိဳးအစားကေန စတင္ေပၚေပါက္လာတယ္ ၊ ေနာက္ကြယ္မွာ ဘယ္လိုသိမႈ အစုအေ၀းေတြရွိတယ္ဆိုတာ နားလည္ထားရင္ေကာင္းပါတယ္။ `စမ္းသပ္´ တာဆိုျပီး စမ္းတ၀ါး၀ါးနဲ႔ အိေယာင္၀ါးလုပ္မေနပဲ သိမႈနဲ႔ လုပ္တာမ်ိဳးျဖစ္ေစခ်င္ပါတယ္။ ဘယ္နည္း ေတြသံုးလိုက္လို႔ ဘယ္တက္ခ္စ္တ္ခ်ာ ေပၚလာတယ္ ၊ ဘယ္ တက္ခ္စ္တ္ခ်ာမ်ိဳးလိုခ်င္လို႔ ဘယ္နည္းေတြသံုးသလဲဆိုတာ သိထားရင္ ေကာင္းတာေပါ့။ ေမးခြန္းအခ်ဳပ္ကေတာ့ `ကဗ်ာဘာေၾကာင့္ ေရးသလဲ´ ပဲျဖစ္ပါတယ္။

မွတ္ခ်က္ ။    ။
၁။ ။Contemporary Poetics (ed) Louis Armand . 2007. Northwestern University Press.
၂။ ။Post – ေခတ္ေပၚကဗ်ာေဗဒမွတ္စုမ်ား L=A=N=G=U=A=G=E P=O=E=T=R=Y ႏွင့္ အျခားကဗ်ာေဗဒမ်ား (စမန ၁၂၈ - ၁၃၈)။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၅။
၃။ ။ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ ပံုသ႑ာန္။ ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု (စမန ၂၅၉ – ၂၉၃)။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၉။
၄။ ။ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာကိုခ်ဥ္းကပ္ျခင္း ၁။ ျဖစ္ႏိုင္ေခ်ရွိေသာေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာအလားအလာမ်ား (စမန ၁၇ – ၂၂) ။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၁၂။
၅။ ။ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ရဲ႕ ဖြဲ႕စည္းမႈနည္းစနစ္။ ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု (စမန ၁၃၇ – ၁၄၅)။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၉။
၆။ ။က်က္တဲ့ကဗ်ာနဲ႔ စိမ္းတဲ့ကဗ်ာ။ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု(စမန ၇၇ – ၈၁)။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၉။
၇။ ။ ေကာ္လာ့ဂ်္အေၾကာင္းတေစ့တေစာင္း။ ျဖစ္ႏိုင္ေခ်ရွိေသာေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာအလားအလာမ်ား (စမန ၇ – ၁၆ )။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၁၂။
၈။ ။ ကဗ်ာဟာ `ပင္မွည့္´လား၊ `ဖြဲ႔စပ္´လား။ ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု (စမန ၂၀၄ – ၂၁၅)။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၉။
၉။ ။ L=A=N=G=U=A=G=E P=O=E=T=R=Y ႏွင့္အျခားကဗ်ာေဗဒမ်ား။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၅။
၁၀။ ။ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၀၉။
၁၁။ ။ျဖစ္ႏိုင္ေခ်ရွိေသာ ေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာအလားအလာမ်ား။ ႏွစ္ကာလမ်ား။ ၂၀၁၂။

- ေဇယ်ာလင္း

ေခတ္ေပၚ ၊ ေခတ္ျပိဳင္ႏွင့္ ၂၁ ရာစုျမန္မာကဗ်ာ႐ႈခင္း

(၁)
            ကၽြန္ေတာ္တို႔ျမန္မာကဗ်ာဟာ ၂၁ ရာစုရဲ႕ ပထမဆယ္စုႏွစ္အတြင္းေရာက္ရွိလာပါျပီ။ ျမန္မာႏိုင္ငံရဲ႕ ၂၁ ရာစုထဲပဲေရာက္လာ သလား ၊ ကမာၻၾကီးရဲ႕ ၂၁ရာစုထဲေရာက္လာျပီလားဆိုတာေတာ့ ေစာဒကတက္စရာပါပဲ။ ဒီမွာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာေပၚထြန္းစက အေမရိက မွာ L=A=N=G=U=A=G=E= Poetry ေပၚေနပါျပီ။ ဒီမွာ Robert Frost ကိုအေရးတယူလုပ္ေနတုန္းက အေမရိကမွာ John Ashbery ဟာ ထိပ္တန္းကဗ်ာဆရာ စာရင္း၀င္ေနပါျပီ။ ဒီမွာ ေခတ္စမ္းကဗ်ာေရးေနတုန္းက ယူေကမွာ တီအက္စ္ အဲလိယစ္တ္ဟာ The Wasteland ကဗ်ာရွည္ၾကီးကို ေရးျပီးပါျပီ။ ေခတ္ျပိဳင္ကိစၥကို ေျပာတာပါ။ ျမန္မာေခတ္ျပိဳင္နဲ႔ ကမာၻေခတ္ျပိဳင္။

(၂)
            ကၽြန္ေတာ္တို႔လက္ရွိျမန္မာကဗ်ာေလာကမွာ `ေခတ္ျပိဳင္´ဆိုတဲ့ အသံုးအႏႈံးဟာတေျဖးေျဖးနဲ႔ တြက္က်ယ္စျပဳလာပါျပီ။ ဒီ ၂၀၀၉ ခုႏွစ္မွာပဲ ၊ စိတ္ကူးခ်ိဳခ်ိဳစာအုပ္တိုက္ထုတ္ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာအခ်ိဳ႕´နဲ႔ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရွည္အခ်ိဳ႕´လို႔ ကဗ်ာစာအုပ္ႏွစ္အုပ္ကို `ေခတ္ျပိဳင္´ ေခါင္းစဥ္တပ္ျပီး သံုးစြဲထားတာေတြ႕ရပါတယ္။ ကၽြန္ေတာ္ကိုယ္တိုင္လည္း `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာရဲ႕ ပံုသ႑ာန္´ လို႔ေဆာင္းပါး ေရးထားတာရွိပါတယ္။ (`ကဗ်ာဘ၀ရွာေတာ္ပံု´ ၊ ၂၀၀၉)။ ရွိရင္းစြဲအစဥ္အလာကဗ်ာ ၊ ေခတ္ေပၚကဗ်ာတို႔နဲ႔ ကြာျခားတဲ့ကဗ်ာအျဖစ္ ေခၚေ၀ၚသတ္မွတ္ခဲ့တာျဖစ္ပါတယ္။ လႈိင္းသစ္မဂၢဇင္းမွာလည္းျငိဏ္းေ၀ရဲ႕ `ေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာေဗဒလမ္းေၾကာင္း´ေဆာင္းပါးဆက္ ကိုေတြ႕ရပါတယ္။ လႈိင္းသစ္မဂၢဇင္းအမွတ္ ၃ မွာ မင္းခ်မ္းမြန္ရဲ႕ `ေခတ္ျပိဳင္ျမန္မာေမာ္ဒန္ကဗ်ာေလာက´ဆိုတဲ့ အသံုးအႏံႈးလည္းေတြ႔ ရွိရပါတယ္။ ခက္တာက `ေခတ္ျပိဳင္´ အသံုးအႏံႈးကိုအရပ္သံုးအဓိပၸါယ္နဲ႔သံုးတာလား ၊ ကဗ်ာေဗဒ (၀ါ) ကဗ်ာပညာရပ္ဆိုင္ရာ အသံုးအ ႏႈံးအျဖစ္သံုးတာလားဆိုတာ မကြဲျပားျခင္းပါပဲ။

ေခတ္ေပၚကဗ်ာကိုပဲ ၾကည့္ၾကပါစို႔။ အရပ္သံုးစကားနဲ႔ဆို`ေခတ္ေပၚ´ဟာ `ကာလေပၚ´၊ သို႔မဟုတ္ `ေခတ္မွာေပၚလာေသာ´ ဆိုတဲ့ နာမ၀ိေသသနအဓိပၸါယ္သက္ေရာက္ပါတယ္။ ေခတ္ကာလ(Time) ကိုအေျချပဳတဲ့သေဘာပါ။ `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာလို႔(မ်က္ေတာင္ အဖြင့္အပိတ္နဲ႔)ဆိုလိုက္ရင္ေတာ့ သီးျခားကဗ်ာအမ်ိဳးအစားတစ္ခုရဲ႕ နာမည္အေခၚအေ၀ၚကိုရရွိပါတယ္။ အစဥ္အလာေလးလံုးစပ္ကဗ်ာ နဲ႔ ကြဲျပားျခားနားတဲ့ ကဗ်ာအမ်ိဳးအစားမွန္းကဗ်ာဖတ္သူတို႔သိၾကပါတယ္။ `ကာလေပၚ´ ဆိုတဲ့ အဓိပၸါယ္မ်ိဳးမဟုတ္ပဲ သီးျခားကဗ်ာေဗဒ နဲ႔ ကဗ်ာေရးဖြဲ႕နည္းစနစ္တစ္မ်ိဳးအျဖစ္အတည္ျပဳလက္ခံထားၾကတဲ့ အမည္ျဖစ္ပါတယ္။ ဒီ`ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာကိုလည္းရည္ရြယ္ခ်က္ရွိရွိ နဲ႔ တည္ေဆာက္ခဲ့ၾကတာျဖစ္ပါတယ္။ ၁၉၆၈ သေျပၫိဳကဗ်ာ၀ပ္ေရွာ့ ၊ ၁၉၆၈/၆၉`ေခတ္ေပၚကဗ်ာေၾကျငာစာတမ္း´၊နဲ႔ ၁၉၆၈ `ထင္႐ူး ပင္ရိပ္´တို႔ဟာ `ေခတ္ျပိဳင္´ ကဗ်ာရဲ႕သမိုင္းအစေတြပါပဲ။ `ေမာ္ဒန္´ ကဗ်ာလို႔လည္း ေရာေရာေႏွာေႏွာေခၚခဲ့ၾကပါေသးတယ္။ သစၥာနီရဲ႕ `ေမာ္ဒန္ရွင္းတမ္း . . . . ´ေဆာင္းပါးေပါင္းခ်ဳပ္ထဲမွာ ေဟာသလိုေတြ႕ရွိရပါတယ္။

`အဲဒီအခ်ိန္(၇၀)ခုႏွစ္တစ္၀ိုက္မွာ မိုးေ၀ကဗ်ာေတြနဲ႔ အတူေခတ္စားစျပဳလာတဲ့ကဗ်ာ၀ါဒ တစ္ရပ္ကေတာ့ ေမာ္ဒန္                           ကဗ်ာအယူအဆျဖစ္ပါတယ္။ ေမာ္ဒန္ကဗ်ာက အစ္ဇင္းအသစ္ ၊ သီအိုရီအသစ္ ၊ နိမိတ္ပံုအသစ္ ၊ အတတ္ပညာအသစ္ေတြကို ေတာင္းဆိုလာပါတယ္။ မိုးေ၀ကဗ်ာသမားေတြလည္း ေမာ္ဒန္အယူအဆနဲ႔ ထိပ္တိုက္ေတြ႕ၾကရပါတယ္။ ေနာက္ဆံုးေတာ့ ဒဂုန္တာရာလမ္းၫႊန္မႈေပးတာကိုပဲ သူတို႔ခံယူခဲ့ၾကတယ္။´ (စမန ၁၅၄)။ အဲဒီတုန္းက`ေတာ္လွန္ကဗ်ာ´ဆိုတာလည္းေပၚလာခဲ့ပါေသးတယ္။ နတ္ႏြယ္ကို ကိုးကားရရင္ –– `၁၉၆၉။

သည္တုန္းက ကဗ်ာအယူအဆမ်ား လႈပ္ခတ္လွ်က္ရွိသည္။ ေခတ္ေပၚကဗ်ာႏွင့္ ျမိဳ႕ျပခံစားမႈ။ ေက်းလက္အာ႐ံုႏွင့္  ေမာ္ဒန္ေပၚယဲ့ထရီ။ ကာရန္ႏွင့္အသံစီးဆင္းမႈ ၊ ရစ္သမ္နဲ႔ နရီစည္းခ်က္မ်ား ၊ ကဗ်ာလက္နက္ထက္ျမက္ေရး ၊ကဗ်ာႏွင့္ ေလာကအျမင္ ၊ အစဥ္အလာႏွင့္ကာရန္မဲ့ ၊ အႏုပညာပံု႑ာန္ႏွင့္အေၾကာင္းအရာ က်ယ္ျပန္႔မႈ။´ ဤကာလမွာပင္ ေတာ္လွန္ကဗ်ာထြက္ေပၚလာသည္။

ေတာ္လွန္ကဗ်ာတြင္ ပါ၀င္ေရးသားခဲ့ၾကေသာ ကဗ်ာဆရာမ်ားသည္အမ်ားအားျဖင့္ ထိုစဥ္က မိုးေ၀မဂၢဇင္းတြင္  အဓိကထားေရးသားေနၾကသူမ်ားျဖစ္သည္။ အေၾကာင္းမွာ ၊ သူတို႔၏ စူးရဲေသာအေတြးအျမင္ ၊ ေခတ္မီတိုးတက္ေသာအေၾကာင္းအရာ ၊ တီထြင္ဆန္းသစ္ေသာအေရးအဖြဲ႕တို႔ကို ေဖၚျပေပးေနေသာ မဂၢဇင္းဟူ၍လည္းထိုစဥ္က မိုးေ၀မဂၢဇင္းတစ္ေစာင္ေလာက္သာရွိခဲ့တာေၾကာင့္ျဖစ္သည္။ ယင္းေၾကာင့္လည္းသူတို႔၏ ကဗ်ာမ်ားကို“မိုးေ၀ကဗ်ာ´´ဟု ယေန႔တိုင္ေခၚေ၀ၚသံုးစြဲေနၾကျခင္းျဖစ္သည္။       (စမန ၁၀၆ – ၁၀၇)။

အထက္ပါေကာက္ႏႈတ္ခ်က္မွာေတာ့ ကဗ်ာအတတ္ပညာနဲ႔ ပတ္သက္လို႔`တီထြင္ဆန္းသစ္ေသာအေရးအဖြဲ႕´ဆိုတာရွိပါ တယ္။ အဲဒီ`တီထြင္ဆန္းသစ္´တဲ့အေရးအဖြဲ႕ေတြနဲ႔ `ေမာ္ဒန္´ရဲ႕`သီအိုရီအသစ္´၊`နိမိတ္ပံုအသစ္´၊`အတတ္ပညာအသစ္´တို႔နဲ႔ ဘယ္လိုမ်ားကြာျခားခဲ့ပါလိမ့္။ ဘာေတြမ်ားကြာျခားခဲ့ပါလိမ့္။ ကြာျခားမႈေတြရွိခဲ့လို႔ပဲ သစၥာနီဟာ `ေမာ္ဒန္အယူအဆေတြနဲ႔ မိုးေ၀ကဗ်ာ သမားေတြထိပ္တိုက္ေတြ႕ခဲ့တယ္´လို႔ေျပာတာပဲလို႔ယူလို႔ရ၏ေပါ့။ ဒဂုန္တာရာ ၀င္ေျဖရွင္းေပးရတဲ့အထိေပါ့။ အဲဒီ`ေမာ္ဒန္အယူအဆ´ သမားေတြဟာ `မိုးေ၀ကဗ်ာ´သမားေတြနဲ႔ ထိပ္တိုက္ေတြ႕ခဲ့တာ `ေတာ္လွန္ကဗ်ာ´သမားေတြနဲ႔လည္းထို႔အတူပဲလို႔ယူဆရမွာပဲျဖစ္ပါ တယ္။ `ေမာ္ဒန္´ကတစ္ဘက္ ၊ `မိုးေ၀´နဲ႔ `ေတာ္လွန္´ကတစ္ဘက္။ နတ္ႏြယ္ဆီကပဲ သဲလြန္စထပ္ရတာက ––

`ဤေနရာတြင္မ်က္ေမွာက္ေခတ္ကိုထင္ဟပ္ေသာကဗ်ာမ်ားအရ မိမိအသံုးျပဳထားသည္ကို စာဖတ္သူမ်ားသတိျပဳမိပါလိမ့္မည္။ စကားလံုးကို တိုတိုသံုးရလွ်င္ မ်က္ေမွာက္ေခတ္ကဗ်ာမ်ားဟု ဆိုႏိုင္ပါသည္။ အက်ယ္ကိုဆိုရလွ်င္မ်က္ေမွာက္ေခတ္ႏိုင္ငံေရး ၊ လူမႈေရး ၊ စီးပြားေရးတို႔ကို ထင္ဟပ္ေသာ ကဗ်ာမ်ားျဖစ္ပါသည္။ . . . ျပည္သူလူထု ၾကံဳေတြ႕ေနရေသာ စား၀တ္ေနေရးျပႆနာ ၊ လူတန္းစားကြာဟမႈမွျဖစ္ေပၚလာေသာ ပဋိပကၡမ်ား ၊ ႏိုင္ငံတကာတြင္ ထိုစဥ္က ေရွ႕တန္းေရာက္ေနေသာ ျငိမ္းခ်မ္းေရး ၊ နယ္ခ်ဲ႕ဆန္႔က်င္ေရး ၊ အမ်ိဳးသားလြတ္ေျမာက္ေရးႏွင့္ အသားအေရာင္ခြဲျခားမႈဆန္႔က်င္ေရးတို႔ျဖစ္သည္။. . .  ယင္းကဗ်ာမ်ားသည္ ေနာင္အခါလူအမ်ားက “မိုးေ၀ ကဗ်ာ´´၊“ေခတ္ေပၚကဗ်ာ´´၊“ေတာ္လွန္ကဗ်ာ´´ဟုေခၚေသာကဗ်ာေခတ္တစ္ေခတ္၏မူလအစပင္ျဖစ္ေပလိမ့္မည္။´  (စမန ၄၁ – ၄၂)။

ဒီေနရာမွာ ၊ အထက္မွာပါရွိတဲ့အတိုင္း ဒဂုန္တာရာ၀င္ေျဖရွင္းေပးလိုက္ေတာ့ `ေမာ္ဒန္ကဗ်ာ´ဟာ `ေခတ္ေပၚကဗ်ာ´ျဖစ္ သြားျပီး `မိုးေ၀ကဗ်ာ´ ၊ `ေတာ္လွန္ကဗ်ာ´ တို႔နဲ႔ေပါင္းစပ္သြားတယ္ဆိုတဲ့သေဘာကိုေတြ႕ရွိရပါတယ္။ ေနာက္ပိုင္းမွာ `မိုးေ၀ကဗ်ာ´ နဲ႔ `ေတာ္လွန္ကဗ်ာ´တို႔ေပ်ာက္သြားျပီး `ေခတ္ေပၚကဗ်ာ´ပဲက်န္ရွိခဲ့ပါတယ္။ တစ္နည္းအားျဖင့္ေျပာရရင္`မိုးေ၀ကဗ်ာ´နဲ႔ ´ေတာ္လွန္ ကဗ်ာ´ဟာမေပ်ာက္သြားပဲ `ေခတ္ေပၚကဗ်ာ´ထဲ၀င္ပူးေပါင္းလိုက္တာလားဆိုတာေတြးေတာစရာျဖစ္လာပါတယ္။ `ေမာ္ဒန္ကဗ်ာ´ ဘယ္ေပ်ာက္သြားသလဲဆိုတာ လုိက္ရွာၾကည့္ေတာ့ သစၥာနီရဲ႕ `ေမာ္ဒန္ရွင္းတမ္း . . . .´မွာ ေအာက္ပါအတိုင္းေတြ႕ရွိရပါတယ္ ––

`. . . . “ေဩာ္ ၊ ေမာ္ဒန္ကဗ်ာဆိုသည္ကား ေခတ္ျပိဳင္၀ါဒကိုး´´ ဟူေသာ(ဒဂုန္တာရာ၏) အဆိုျဖစ္သည္။ထိုစကားႏွင့္အတူ ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈဆိုေသာစကားလည္းေခတ္စားလာပါတယ္။ သူ႔ (ဒဂုန္တာရာ့) ဩဇာသက္  ေရာက္ေသာလူငယ္မ်ားက ဆင့္ကဲဆင့္ကဲလက္ခံသံုးစြဲရာမွ ေမာ္ဒန္ကဗ်ာဆိုေသာစကားလံုးမွာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာဟူေသာ အသံုးအႏႈံးျဖင့္ အေျခက်ေနျပီးကာမွ မလိုခ်င္ဘဲ ထပ္ရေသာမယားငယ္လို ေခတ္ျပိဳင္ ၊ ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈ စေသာစကားလံုးမ်ားႏွင့္ ႐ႈပ္ေထြးလာရျပန္ေတာ့သည္။ . . . ေခတ္ေပၚကဗ်ာတြင္ အေရးၾကီးဆံုးေသာစကားလံုးမွာ  ေခတ္ေပၚအာ႐ံုခံစားမႈ (modern sensibility) ျဖစ္ပါသည္။ ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈမဟုတ္ပါ´။ (စမန ၁၉ – ၂၀)

အထက္ပါကိုးကားခ်က္အရ ၊ သစၥာနီဟာ `ေမာ္ဒန္´ ၊ `ေခတ္ေပၚ´ ၊`ေခတ္ျပိဳင္´စတဲ့အသံုးအႏႈံးေတြကိုခြဲျခားထားခ်င္ပံုရပါ တယ္။ သစၥနီဟာ `ေခတ္ေပၚကဗ်ာ´ကိုလက္ခံေပမယ့္ `ေမာ္ဒန္´ဆိုတဲ့ အသံုးအႏႈံးကိုလည္းပစ္ပယ္ခ်င္ပံုမရျပန္ဘူး။ စာအုပ္နာမည္ကို က`ေမာ္ဒန္ရွင္းတမ္း . . . .´။ အဲဒီစာအုပ္ထဲမွာပဲ `ေခတ္ေပၚကဗ်ာ၏ ဂုဏ္ရည္တစ္ခ်ိဳ႕´ေခါင္းစဥ္နဲ႔ ေဆာင္းပါးတစ္ပုဒ္ရွိပါတယ္။ အဲဒီ `ေခတ္ေပၚကဗ်ာ´ဟာ သစၥာနီဆိုလိုတဲ့ `ေမာ္ဒန္ကဗ်ာ´ ဟုတ္မဟုတ္ေတာ့ အတိအက်ေရးသားထားတာမေတြ႕ရပါဘူး။ ဆိုလိုတာက ၊ `ေမာ္ဒန္´=`ေခတ္ေပၚ´လို႔ အတိအလင္းေရးသားထားတာမေတြ႕ရပါဘူး။ သစၥာနီဟာ`ေခတ္ျပိဳင္`၊`ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈ´ကိုလည္းလက္ခံ ခ်င္ပံုမေပၚဘူး။ အဲဒီစာအုပ္ရဲ႕ စာမ်က္ႏွာ (၁၁)မွာပဲ ဒဂုန္တာရာရဲ႕ `ေမာ္ဒန္ကဗ်ာဆိုတာ ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈကိုေရးဖြဲ႕ျခင္း´ဆိုတဲ့ အဆို ေပၚျပန္လည္ရွင္းလင္းေခ်ပထားတာကေတာ့ `ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈျဖင့္ ေခတ္ျပိဳင္အေျခအေနကို ေမာ္ဒန္သမားမ်ားသာမဟုတ္ဘဲ အစဥ္အ လာသ႐ုပ္မွန္သမားမ်ားပါေရးဖြဲ႕ေနျခင္း ၊ ေရးဖြဲ႕ႏိုင္ခြင့္ရွိျခင္း´လို႔ေတြ႕ရပါတယ္။ ဒီမွာ ႐ႈပ္ေထြးေနတာက အယူ၀ါဒနဲ႔ ကဗ်ာ(ေဗဒ) ပံု႑ာန္(၀ါ) ကဗ်ာတည္ေဆာက္ဖြဲ႕စည္းမႈကိစၥပါပဲ။ အကယ္၍အယူ၀ါဒတူျပီး ကဗ်ာပံုသ႑ာန္ေတြပဲကြာတာဆိုရင္ အယူ၀ါဒ ဦးစား ေပးသူဟာ ဘာျပႆနာလုပ္စရာလိုသလဲ(အကယ္၍ ကဗ်ာပံုသ႑ာန္တစ္မိ်ဳးပဲရွိရမယ္လို႔ မသတ္မွတ္ရင္ေပါ့)။ ကဗ်ာ(ေဗဒ) ပံုသ႑ာန္ တည္ေဆာက္ဖြဲ႕စည္းမႈဘက္ကေျပာရရင္ေတာ့ ကဗ်ာ(ေဗဒ)ပံုသ႑ာန္တည္ေဆာက္ဖြဲ႕စည္းမႈကိုယ္တိုင္ကို အေျခခံအယူ၀ါဒမေျပာင္း သည့္တိုင္ ကဗ်ာအာ႐ံုခံစားမႈေျပာင္းလဲသြားျပီဆိုတာျပေနတာပဲျဖစ္ပါတယ္။ ပံုသ႑ာန္ဟာလည္း ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ရဲ႕ အေၾကာင္း အရာတစ္ခုပဲေလ။ သစၥာနီေျပာသလိုဆိုရင္ ဒဂုန္တာရာလည္း`ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈ´ကိုေလးလံုးစပ္အေျချပဳပံုသ႑ာန္နဲ႔ေရးတာပဲ ၊ ေမာင္ေခ်ာႏြယ္ ၊ ေအာင္ခ်ိမ့္တို႔လည္း`ေခတ္ျပိဳင္ခံစားမႈ´ကို ေမာ္ဒန္(?)/ေခတ္ေပၚကဗ်ာပံုသ႑ာန္နဲ႔ ေရးတာပဲ။ ကြဲျပားျခားနားမႈဟာ  အရင္းခံအယူ၀ါဒမဟုတ္ေတာ့ဘူး။ ကဗ်ာအျမင္ ၊ ကဗ်ာအသိ ၊ ကဗ်ာအတတ္ ၊ ကဗ်ာေဗဒျဖစ္လာျပီ။ အယူ၀ါဒဘက္ေဇာင္းေပးျခင္း အစြန္းေရာက္မႈကို ကဗ်ာေဗဒနဲ႔ျပန္ဆြဲယူလိုက္ရတာလည္းျဖစ္တယ္။ ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ကို အယူ၀ါဒရဲ႕ ပါးစပ္ေပါက္အျဖစ္ကေန ကဗ်ာတစ္ ပုဒ္အျဖစ္ ၊ ကဗ်ာအျဖစ္ျပန္လုပ္ယူရတာလည္းျဖစ္ပါတယ္။ အယူ၀ါဒရဲ႕ လက္နက္ကေန လက္နက္ရဲ႕ အယူ၀ါဒအျဖစ္ေျပာင္းလိုက္တာ လည္းပါရင္ပါမွာေပါ့။ ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ဟာ အယူ၀ါဒတစ္ခုရဲ႕/အတြက္လက္နက္ျဖစ္ရင္ အဲဒီလက္နက္/ကဗ်ာဟာလည္း ကဗ်ာအယူ၀ါဒ(၀ါ)  ကဗ်ာေဗဒတစ္ခုခုကိုျပေနတာလည္းျဖစ္တယ္။ အဲဒီမွာ ၊ အယူ၀ါဒနဲ႔ ကဗ်ာေဗဒရဲ႕ တင္းအားဟာ ေပၚလာေတာ့တာပါပဲ။ အဲဒီတင္းအား ကိုယ္တိုင္ဟာ အဲဒီကဗ်ာတစ္ပုဒ္ရဲ႕ အလွတရားလည္းျဖစ္လို႔ရတယ္။ အဲဒီအလွတရားဟာလည္း ထဲထဲ၀င္၀င္ေလ့လာသင့္ေသးတဲ့ အက္စ္သက္တစ္က္ (aesthetic) ကိုေျပာတာျဖစ္ပါတယ္။ ႐ုပ္လွျခင္း ၊ ႐ုပ္ဆိုးျခင္းဆိုတဲ့ အရပ္စကားမဟုတ္ပါဘူး။

(၃)
အခုလည္း`ေခတ္ျပိဳင္´ကိစၥဟာေပၚလာေနျပန္ပါျပီ။ ကၽြန္ေတာ္သိသေလာက္ကေတာ့ စိတ္ကူးခ်ိဳခ်ိဳစာအုပ္တိုက္က ထြက္တဲ့ `ေခတ္ျပိဳင္´ ကဗ်ာစာအုပ္စီစဥ္ေရြးခ်ယ္သူ မိုဃ္းေဇာ္ဟာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာဆရာအျဖစ္ သူကိုယ္တိုင္၀န္ခံထားသူပါ။ ဒီေနရာမွာ (ကို) မိုဃ္းေဇာ္နဲ႔ ကၽြန္ေတာ္ရန္ဘက္သေဘာေဆာင္တဲ့ အေနအထားမ်ိဳး ကၽြန္ေတာ့္ဘက္ကေတာ့မရွိပါဘူး။ ကဗ်ာေရးသူအခ်င္းခ်င္းဘာ ရန္သေဘာေဆာင္စရာလိုလို႔လည္းေလ။ တားဂက္က အတူတူပဲဟာ။ ကဗ်ာျဖစ္ေျမာက္ေရးပဲ မဟုတ္ဘူးလား။ ကဗ်ာေရးသူဟာ ကဗ်ာ ေရးေနတဲ့အခ်ိန္မွာ ကဗ်ာအလုပ္ပဲလုပ္ေနရတာပဲ။ အျခားအခ်ိန္မွာေတာ့ အျခားအလုပ္ေတြလုပ္ေနမွာေပါ့။ ကဗ်ာေရးသူနဲ႔ ကဗ်ာထပ္တူ ျဖစ္ေရးဟာ အယူ၀ါဒတစ္ခုရဲ႕ အႏုပညာကို ခုတံုးလုပ္ အသံုးခ်ေရးအတြက္သံုးစြဲခဲ့တဲ့စကားပါ။ လိုရင္းျပန္ေကာက္ရရင္ ၊ (၁) မိုဃ္းေဇာ္ ဟာ ေခတ္ေပၚကဗ်ာဆရာျဖစ္တယ္။ (၂) မိုဃ္းေဇာ္ဟာ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာ´ဆိုတဲ့အသံုးအႏံႈးကိုသံုးတယ္။ ေခတ္ေပၚကဗ်ာဆရာဟာ `ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာ´လို႔သံုးစြဲလာတဲ့အတြက္ စဥ္းစားစရာအမွန္တကယ္ျဖစ္ရပါတယ္။ အထက္မွာ တင္ျပခဲ့တဲ့ ႐ႈပ္႐ႈပ္ေထြးေထြးသမိုင္း အေထာက္အထားေတြရွိလို႔ပါ။ ဘာသာစကားကို ေပါ့ေပါ့ဆဆသေဘာထားခဲ့ၾကတာလည္းတစ္ေၾကာင္းေပါ့။

အကယ္၍ ေခတ္ေပၚကဗ်ာဆရာေတြဟာ သူတို႔ကိုသူတို႔ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာဆရာေတြလို႔ေျပာင္းေခၚၾကရင္ အထက္ပါ ဒဂုန္ တာရာရဲ႕ စကားနဲ႔ ကိုက္ညီတဲ့အတြက္ဘာမွေျပာစရာမလိုပါဘူး။ အရပ္သံုးစကားမွာ ေခတ္ေပၚနဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္ဟာ အခ်ိန္ကာလအေၾကာင္း ျပဳျပီး ဖယ္လွယ္သံုးလို႔ရလို႔ပါပဲ။ ကဗ်ာ(ေဗဒ)ပညာရပ္အသံုးအႏံႈးနဲ႔ၾကည့္ရင္ေတာ့ ျပႆနာတက္ျပီ။ ဘာေၾကာင့္လည္းဆိုေတာ့ `ေခတ္ေပၚ´ ကဗ်ာဆိုတာ သဘာ၀အရေပၚလာတာမဟုတ္ပဲ ၊တမင္တီထြင္ဖန္တီးတည္ေဆာက္ျဖန္႔ခ်ိခ်ဲ႕ထြင္ထားတဲ့ကဗ်ာအမ်ိဳးအစား၊ ကဗ်ာေဗဒျဖစ္လို႔ပါပဲ။ အကယ္၍`ေခတ္ေပၚ´=`ေခတ္ျပိဳင္´ ဆိုရင္အထက္မွာပါခဲ့တဲ့ သစၥာနီရဲ႕ ဒဂုန္တာရာကို တုန္႔ျပန္စကားဆီပဲ ျပန္ေရာက္သြားပါလိမ့္မယ္။ ေခတ္ျပိဳင္ဟာေျပာင္းေနတဲ့ အေနအထားေတြနဲ႔ မေျပာင္းေသးတဲ့ အေနအထားေတြရဲ႕ လမ္းဆံုမွာရွိေနတာ ျဖစ္ပါတယ္။ ကၽြန္ေတာ္ကေတာ့ ေခတ္ျပိဳင္ကို အဲဒီဆံုပြိဳင့္လို႔ျမင္ပါတယ္။ အဲဒီဆံုပိြဳင့္ဟာလည္း ဘယ္ေခတ္မွာမဆို ၊ ဘယ္ကာလမွာ မဆိုရွိေနမွာပါ။ အဲဒီဆံုပိြဳင့္ကို ေခတ္ စမ္းၾကံဳခဲ့တယ္။ တာရာၾကံဳခဲ့တယ္။ မိုးေ၀ၾကံဳခဲ့တယ္။ ေခတ္ေပၚၾကံဳခဲ့တယ္။ အခုၾကံဳေနရျပီ။ ၾကံဳေနရျပန္ျပီေပါ့။ အဲဒီဆံုပြိဳင့္မွာပဲေနခဲ့ရင္ သူ႕ေရွ႕ေရာက္သြားတဲ့ ဆံုပြိဳင့္ရဲ႕ေနာက္မွာ သူက်န္ခဲ့မွာပဲ။ ေခတ္ျပိဳင္ရဲ႕ အေရြ႕သေဘာ။ အခ်ိန္ကာလ Time ရဲ႕တည္ရွိမႈထဲမွာပဲ Space အသစ္ေတြစူးစမ္းရွာေဖြဖန္တီးတည္ေဆာက္သြားရတာပါပဲ။ ျမစ္တစ္စင္းထဲမွာပဲလူတစ္ ေယာက္ဟာ ႏွစ္ခါနစ္မေသႏိုင္တဲ့သေဘာေပါ့။ အဲဒီေတာ့ ၊ ေခတ္ေပၚဟာေခတ္ျပိဳင္လား။ `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာဟာ `ေခတ္ျပိဳင္´ ကဗ်ာ လား။

(၄)
`ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာဟာ `ေခတ္ျပိဳင္´ကဗ်ာမျဖစ္ႏိုင္ပါဘူး။ ဘာေၾကာင့္လည္းဆိုေတာ့ `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာဟာ`ေခတ္ေပၚ´ ကဗ်ာအျဖစ္အခိုင္အမာရွိေနလို႔ပါပဲ။ အဲသလို အခိုင္အမာရွိေနလို႔ပဲ `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာရဲ႕ စ႐ိုက္လကၡဏာေတြ ၊ ဂုဏ္အဂၤါေတြ ၊ တန္ဘိုး ေတြကိုထုတ္ျပႏိုင္ခဲ့တာပဲမဟုတ္လား။ ကၽြန္ေတာ္တို႔ျမန္မာကဗ်ာေလာကမွာ `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာဆိုတာ ကဗ်ာမ်က္ကန္းကိုေတာင္ ေျခာက္ေနမယ့္တေစၧလိုမ်ိဳးပါ။ ဆိုလိုတာက `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာဟာ ကၽြန္ေတာ္တို႔ျမန္မာကဗ်ာေလာကမွာ အရွိတရားဧကန္စစ္စစ္ျဖစ္ခဲ့ ျပီ။ မဂၢဇင္းေလာကမွာ ပင္မေရစီးေနရာရခဲ့ျပီ။ ကၽြန္ေတာ္တို႔ငယ္စဥ္က လူငယ္ေတြအတြက္ ပသို႔ဆိုေစ စံထားစရာကဗ်ာျဖစ္ခဲ့ျပီ။ ျပီးေတာ့ ကၽြန္ေတာ္တို႔ၾကီးျပင္းသြားၾကတယ္။ အို . . . ေန႐ိုင္း။ အို . . . ေမာ႐ူးစိုး။ အို . . . ခင္ေအာင္ေအး။ အို . . .(ဟိုတုန္းက) ပိုင္စိုးေ၀။ အို . . . (ဟိုတုန္းက)ေနမ်ိဳး။ အဲဒီ`ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာအမ်ိဳးအစားဟာ တကယ္ရွိခဲ့ျပီ။ အဲဒီႏို႔သက္ခံစို႔ျပီးၾကီးျပင္းလာၾကသူေတြ ဟာ အဲဒီ`ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာကို အမိရင္ေျခစံုကန္ျပီး သိုက္ျမံဳက ထြက္သြားၾကေတာ့မလားကြယ္႐ို႕။ အင္းေပါ့ေလ ၊ အခုေတာ့လည္း `ေခတ္ျပိဳင္´ျဖစ္ျပီေပါ့လို႔ အက်ႌကို ႐ိႈးတိုးရွန္႔တန္႔၀တ္လို႔။ ဒါေပမယ့္ ဒီကိုယ္ၾကီးပါဗ်ာလို႔ စိတ္ေက်နပ္ေအာင္ေျပာဖိ္ု႔ကလည္း ပစၥည္း သစ္သံုးစြဲထားတဲ့ အနံ႔ကကပ္လို႔။ အဲဒီေတာ့ ၊ `ေခတ္ေပၚ´ ေပၚလည္းသံေယာဇဥ္ၾကီး ၊ `ေခတ္ေပၚ´ကိုလည္းမပစ္ရက္ ၊ သဘာ၀အရ ၾကီးျပင္းလာရျခင္းေၾကာင့္ `ေခတ္ေပၚ´ကို ေခတ္မီေအာင္ `ေခတ္ျပိဳင္´လို႔ေျပာင္းေခၚၾကေတာ့မလား။ ခက္တာက ပညတ္သြားရာဓါတ္ သက္ပါ။ ေရွးေဟာင္းေႏွာင္းျဖစ္စကားေတြ ေႏြးေထြးလံုျခံဳေအာင္ေျပာျပီး ဆက္သြားၾကရတာပဲမဟုတ္လား။ ဘယ္ကလာတယ္ေျပာလို႔ ရတယ္ ၊ ဘယ္မွာရွိေနတယ္ေျပာလို႔ရတယ္ ၊ ဘယ္ဆက္သြားမယ္ေျပာေကာင္း ေျပာလို႔ရတယ္။ ဘယ္ကလာတယ္ဟာ ဘယ္မွာရွိေန တယ္နဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္မဟုတ္ဘူး။ဘယ္မွာရွိေနတယ္ဟာ ဘယ္ဆက္သြားမယ္နဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္မဟုတ္ဘူး။ သက္ရွိထင္ရွားရွိေနၾကေသးတဲ့ ဒဂုန္ တာရာနဲ႔ ေအာင္ခ်ိမ့္ ၊ ေအာင္ခ်ိမ့္နဲ႔ ေမာင္ျပည့္မင္း ၊ ေမာင္ျပည့္မင္းနဲ႔ ေအာင္ျပည္စံုဟာ ေခတ္ျပိဳင္ေတြလား။ ကၽြန္ေတာ္နဲ႔စာဖတ္သူဟာ ေခတ္ျပိဳင္ျဖစ္ေကာင္းျဖစ္ေပမယ့္ ကၽြန္ေတာ့္ေခတ္ျပိဳင္နဲ႔ စာဖတ္သူရဲ႕ ေခတ္ျပိဳင္အခ်င္းခ်င္းကေတာ့ ေခတ္ျပိဳင္ျဖစ္ခ်င္မွျဖစ္မယ္။ ကၽြန္ေတာ္တို႔ဟာ `ေခတ္ေပၚ´ကဗ်ာ ဥခြံထဲကထြက္လာၾကတယ္။ ကၽြန္ေတာ္တို႔ထြက္လာခဲ့ၾကတဲ့ `ေခတ္ေပၚ´ဥခြံဟာ ကၽြန္ေတာ္တို႔နဲ႔ ေခတ္ျပိဳင္လား။

(၅)
ေခတ္ျပိဳင္ဟာ ေျပာင္းေနတဲ့အေနအထားေတြနဲ႔ မေျပာင္းေသးတဲ့ အေနအထားေတြရဲ႕ လမ္းဆံုမွာ ရွိေနတာျဖစ္ပါတယ္။ မေျပာင္းေသးတဲ့ အေနအထားေတြဟာလည္း ေျပာင္းခ်င္မွေျပာင္းေတာ့မယ့္ အေနအထားေတြလည္းျဖစ္ႏိုင္ပါတယ္။ ကၽြန္ေတာ္တို႔ ႐ိုေသစြာမွတ္တိုင္စိုက္ထူေပးခဲ့မွာျဖစ္ပါတယ္။

(၆)
ကၽြန္ေတာ့္အတြက္ ကၽြန္ေတာ္အခုေလာေလာဆယ္နားလည္ထားတဲ့ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာဟာ အဲဒီဆံုပိြဳင့္ကို စူးစမ္းျခင္းပါပဲ။ ထင္ဟပ္တာမဟုတ္ဘူး။ ျပန္လည္ေရးသားေဖၚျပတာမဟုတ္ဘူး။ စူးစမ္းတာ။ ခံစားမႈေဖၚျပတဲ့ Expressive ကဗ်ာမဟုတ္ဘူး။ လူမႈ စီးပြားေရးကိစၥေတြျပန္ေရးသားျပတဲ့ Social – Realist ကဗ်ာမဟုတ္ဘူး။ ဘာသာစကား/စာသားနဲ႔တည္ေဆာက္မႈသက္သက္/ Language – based/ Language – oriented ကဗ်ာမဟုတ္ဘူး။ ဒါေပမယ့္ အဲဒါေတြကိုလည္း နည္းေတြအျဖစ္သံုးရင္သံုးမွာပဲ။ ကၽြန္ေတာ္အခုေလာေလာဆယ္ နားလည္ထားတဲ့ ေခတ္ျပိဳင္ကဗ်ာဟာ Investigative/Exploratory စူးစမ္းရွာေဖြေဖၚထုတ္မႈကဗ်ာ မ်ိဳးျဖစ္ပါတယ္။ ကဗ်ာကို ဒီလိုေရးလို႔ရမလား (၀ါ)ဒီလိုေရးရင္ ကဗ်ာျဖစ္မလားဆိုတာကိုလည္း စူးစမ္းရွာေဖြျခင္းပဲေပါ့။

- ေဇယ်ာလင္း

ေခတ္ေပါ ္ ၊ ေခတ္ၿပိဳင္ ၊ ကြန္တမ္ပိုရာရီ

ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာနဲ ့မတူခ်င္လို ့၊ ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာနဲ ့ၿခားနားခ်င္လို ့၊ ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာက မသံုးတဲ့နည္းေတြကို စမ္းသပ္သံုးစြဲလာခဲ့တာ အခုဆို ၁၀ ႏွစ္ၿပည့္ခဲ့ပါၿပီ ။ အဲသလို မတူေအာင္ ၊ ကြဲၿပားၿခားနားေအာင္ တမင္ၿပဳ လုပ္ယူခဲ့ရတဲ့ နည္းေတြနဲ ့ေရးသားဖြဲ ့စည္းၿပဳလုပ္လာတဲ့ကဗ် ာေတြကို ေခတ္ေပါ ္/ ေခတ္ၿပိ ုင္ဆိုၿပီး ‘ေရာ’ မခ်သင့္ပါဘူး ။ ေခတ္ေပါ ္နဲ ့မတူေအာင္တမင္ေရးသားၿပဳလုပ္ခဲ့တဲ့ကဗ် ာအေရးအသားေတြကို ကဗ် ာလို ့မေခါ ္ခ်င္ေန ၊ ‘အေရးအသား’ လို ့ပဲေခါ ္လည္းရတယ္လို ့ေၿပာခဲ့ၿပီးပါၿပီ ။

ေခတ္ေပါ ္နဲ ့မတူေအာင္ေရးတာေတြကို’ေခတ္ၿပိဳင္’ လို ့ေခါ ္ခဲ့ဘူးပါတယ္ ။ ဒါေပမယ့္ ‘ေခတ္ၿပိုင္’ ကဗ် ာ ဆိုတဲ့ကဗ် ာလက္ေရြးစင္ေတြထြက္ခဲ့ပါတယ္ ။ အဲဒီအသံုးအႏွုံးထဲမွာ ေခတ္ေပါ ္ေရာ ေခတ္ေပါ ္မဟုတ္တဲ့ ကဗ် ာေတြေရာေရာေထြးထည့္သြင္းခံရတာေတြ ့ရပါတယ္ ။ အဲဒါေႀကာင့္ ‘ကြန္တမ္ပိုရာရီ’ လို ့ေၿပာင္းသံုးခဲ့ပါတယ္ ။

‘ေခတ္ၿပိုင္ ကဗ် ာ’ လို ့အမည္သတ္သတ္မွတ္မွတ္နဲ ့ကဗ် ာ အမ် ိဳးအစားတစ္ရပ္မရိွပါဘူး ။ ရိွတာက ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာ နဲ ့ ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာအမ်ိဳးအစားနဲ  ့ကြဲၿပားၿခားနားေအာင္ေရးသားၿပဳလုပ္ခဲ့တဲ့ကဗ် ာအမ်ိဳးအစားပဲရိွႀကပါတယ္ ။ ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာဟာသီးၿခားရိွေနၿပီးသားၿဖစ္တဲ့အတြက္ မတူညီတဲ့အမ်ိဳးအစားကို ‘ကြန္တမ္ပိုရာရီ’ လို ့ေခါ ္ပါတယ္ ။

ေခတ္ၿပိုင္ကဗ် ာေခါင္းစဥ္ေအာက္မွာ ေခတ္ေပါ ္ကဗ် ာ နဲ ့ ကြန္တမ္ပိုရာရီ ကဗ် ာတို ့ရိွႀကတာၿဖစ္ပါတယ္ ။
အဲသလိုမွ မသတ္မွတ္ရင္ ၊ အဲသလိုမွအသိအမွတ္မၿပဳရင္ က်ိဳးစားခဲ့ရတဲ့လုပ္ရပ္ဟာအခ်ီးအႏွီးၿဖစ္သလို အဲဒီလုပ္ရပ္ေႀကာင့္ဒီေန ့ၿမန္မာကဗ် ာေလာကမွာ အထင္အရွားေပါ ္ထြက္လာတဲ့ ၊ ပင္မေရစီးနဲ ့မတူေအာင္ၿပုလုပ္ယူထားရတဲ့ ‘အသစ္’ ဟာ ေရာေရာေယာင္ေယာင္နဲ ့ အလကားၿဖစ္သြားပါလိမ့္မယ္ ။

ကြန္တမ္ပိုရာရီ ‘အသစ္’ ေတြ ဟာ ‘ ေခတ္ေပါ ္ / ေခတ္ၿပိုင္’ နဲ ့ တူညီတဲ့ ဘံုရန္သူရိွေပမယ့္ အနုပညာစံ ၊ အနုပညာရည္ရြယ္ခ်က္ နဲ ့ ကဗ် ာနည္းလမ္းေတြ နည္းနာေတြမတူႀကပါဘူး ။ အဲဒီနည္းလမ္းေတြ နဲ ့နည္းနာေတြဟာလည္း  ‘ဘက္မလိုက္’ တာမ်ိဳးမဟုတ္ပါဘူး ။
ေခတ္ေပါ ္ရဲ့အနုပညာစံအေၿခခံေတြနဲ ့ကြဲၿပားၾကပါတယ္ ။

အဲဒါေၾကာင့္ မိမိရဲ့ကဗ် ာစံ မိမိသိဖို ့လိုပါတယ္ ။ ေခတ္ေပါ ္ နဲ ့ ကြန္တမ္ပိုရာရီ (၀ါ) ပင္မေရစီး နဲ ့ ‘ အသစ္ ‘ ဟာ ရန္ဘက္မေဆာင္ႀကသလို ရန္သူေတြလည္းမဟုတ္ႀကပါဘူး ။ ရန္လိုခဲ့ရင္လည္း ဘယ္ဘက္က သည္းၾကီးမည္းၾကီးလဲ ဆိုတာ မွတ္တမ္းေတြရိွပါတယ္ ။

မ်ားမႀကာမီမွာ ကြန္တမ္ပိုရာရီကဗ် ာေတြဟာ ပိုတြင္က်ယ္လာလာလိမ့္မယ္လို ့တစ္ထစ္ခ် ေၿပာလို ့ရခ်င္မွရမွာပါ ။ ဘာေႀကာင့္လဲဆိုေတာ့ ကြန္တမ္ပိုရာရီ ဟာ experimental poetry ၿဖစ္လို ့ပါပဲ ။
Experimental ကဗ် ာေတြသာပဲ ကဗ် ာကိုေ၇ွ ့ဆက္လမ္းၿပခဲ့တာဟာ ကမာၻ ့ကဗ် ာသမိုင္းေၾကာင္းကို အႀကမ္းဖ်ဥ္းသိရင္ေတာင္ ေတြ ့ၿမင္နိုင္ရမွာ ၿဖစ္ပါတယ္ ။

- ေဇယ်ာလင္း

ကဗ်ာအင္တာဗ်ဴး

ကဗ်ာအႏုပညာနယ္ပယ္မွာ ကဗ်ာဆရာ အင္တာဗ်ဴးေတြဟာ အလြန္တန္ဘိုး ႀကီးၾကတယ္ဆိုတာ ကြၽန္ေတာ္တို႔ ျမန္မာကဗ်ာေလာကသားေတြ သိၾကပါတယ္။ သိလို႔လည္း မဂၢဇင္းေတြမွာ အင္တာဗ်ဴးေတြ လုပ္ေနၾကတာေတြ ဖတ္ရတာပဲ မဟုတ္ပါလား။

ကဗ်ာဆရာေမာင္ေခ်ာႏြယ္ အင္တာဗ်ဴး အေမးအေျဖေတြဟာလည္း လြမ္းရွရွနဲ႔ ဖတ္မ၀ပါပဲ။ အင္တာဗ်ဴးဟာ ကဗ်ာမဟုတ္ ေပမယ့္ ကဗ်ာနဲ႔ပတ္သက္ေနတာေၾကာင့္ ကဗ်ာအင္တာဗ်ဴးေတြဟာ အေရးပါတဲ့ အခန္းက႑ မွာ ပါရွိၾကပါတယ္။ အင္တာဗ်ဴး အေမးအေျဖမွာ အေမးေရာအေျဖပါ ေကာင္းရင္ေကာင္းသလို သိမႈႏွစ္သက္စိတ္(ရသ)ကို ဖတ္သူက မုခ်ခံစားရပါတယ္။ ႏိုင္ငံျခားကဆိုရင္ အေမရိကန္ LP ကဗ်ာဆရာ Charles Bernstein ရဲ႕ အင္တာဗ်ဴး အေမးအေျဖေတြဟာ ကဗ်ာအေၾကာင္း၊ ကဗ်ာေရးျခင္းအေၾကာင္း၊ ကဗ်ာနယ္ပယ္အေၾကာင္း၊ ကဗ်ာအမ်ိဳးအစားအေၾကာင္း၊ ကဗ်ာရဲ႕ အေျခခံျဒပ္သားျဖစ္တဲ့ ဘာသာစကား အေၾကာင္းေတြနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ သိမႈသီးပြင့္စရာေတြပါပဲ။

ကဗ်ာအင္တာဗ်ဴးေတြဟာ ေကာင္းရင္ေကာင္းသလို တန္ဘိုးရွိၾကပါတယ္။ ကဗ်ာဆရာရဲ႕ ကဗ်ာ အေပၚအျမင္၊ ကဗ်ာနဲ႔ ေခတ္နဲ႔ ဆက္သြယ္မႈဆိုင္ရာအျမင္၊ ကဗ်ာရဲ႕ လူမႈယဥ္ေက်းမႈ အခန္း က႑ဆိုင္ရာ အျမင္ စတဲ့ macro “အက်ယ္” ကေန ကဗ်ာေရးျခင္းဆိုင္ရာ တကၠနိေတြ စတဲ့ “အက်ဥ္း” အထိ ျမင္သိလို႔ ရပါတယ္။ ဒါေပမယ့္ ဒါဟာလည္း ကဗ်ာအင္တာဗ်ဴးမွာ ေမးသူကလည္း ၀မ္းစာျပည့္၊ ေျဖသူကလည္း နက္နက္နဲ႔ ညက္ညက္ရွိရင္ အရသာရွိရွိကို ဖတ္ရပါတယ္။ အဲသလိုမဟုတ္ဘဲ ေမးသူေရာ ေျဖသူပါ အညံ့ခ်င္းၿပိဳင္ေနရင္ ပူးတဲြခ်န္ပီယံပဲျဖစ္ၿပီး ဖတ္သူအတြက္လည္း ကဗ်ာဆိုင္ရာအက်ဳိးရယ္လို႔ မယ္မယ္ရရ မရၾကပါဘူး။ ညံ့တဲ့ေနရာမွာ ၿပိဳင္ၾကသလို အေမးအေျဖေတြဟာ စကၠဴျဖဳန္းတီးရာပဲ ေရာက္ပါတယ္။

အရည္၀င္ထားလို႔ ေမးသူက ေမးၿပီး ေျဖသူက ေျဖတာေတြကိုလည္း မဂၢဇင္းစာမ်က္ႏွာေတြမွာ ဟုတ္တိပတ္တိ ေဖာ္ျပလို ေဖာ္ျပ။ လွမ္းေမးျမန္းေတာ့လည္း “အဲဒီတုန္းက ကိုယ္ မူးေနလို႔ပါ၊ ေမးသူကလည္း အသံသြင္း ထားတယ္လို႔ မေျပာေတာ့ လြတ္လြတ္ကြၽတ္ကြၽတ္ပဲ (အလြတ္သေဘာ) ေျပာလိုက္တာကို သူကမဂၢဇင္းကို ပို႔လိုက္လို႔ပါ” စတဲ့ “လူႀကီးရွက္ေတာ့ စကားတေရွာင္ေရွာင္”လိုေပါ့ဗ်ာ။ “ဟုတ္တယ္၊ လုပ္တယ္ဗ်ာ” လို႔ ၀န္ခံဖို႔ ကလည္း သတၱိမရွိ။ မရွိမဲ့ ရွိမဲ့ သံတိုသံစနဲ႔ သံခင္းတမံခင္းလည္း လုပ္ခ်င္ေသး။

အဲသလိုနီးပါး မဟုတ္ရင္ ပိုဆိုးတာက group discussion လိုလို အုပ္စုဖြဲ႕ၿပီး ဗ်ဴး သူက သူလိုခ်င္တဲ့ အေျဖေတြပဲေပးမယ့္ ဘက္ေတာ္သား လက္ေရြးစင္ေတြပဲေရြးၿပီး ေမးလိုေမး၊ ဒါမွမဟုတ္ လိုခ်င္တဲ့ အေျဖေတြပဲေပးဖို႔ leading question ေတြ ေမးလိုေမး၊ “အဲဒါ ဟုတ္တယ္၊ မဟုတ္လား” ဆိုတာမ်ိဳးေတြေပါ့။ ေမးတဲ့ေမးခြန္းေတြ ၾကည့္ရင္လည္း ႐ိုးစင္းလြန္းလွတဲ့ “ကဗ်ာ ဘယ္တုန္းက စ ေရးသလဲ”တို႔၊“ကဗ်ာဆရာဘ၀ကို ဘယ္လိုျမင္သလဲ” တို႔ကေန မပါမျဖစ္ ေမးခြန္းျဖစ္တဲ့ LP ကိစၥေပါ့။

အဲဒီကိစၥကို ေမးတဲ့အခါမွာလည္း ဖတ္သူပရိတ္သတ္ အမ်ားကိုယ္စား ေမးတဲ့ objective ဓမၼဓိဌာန္က်က်မဟုတ္ရင္ neutral ဘက္မလိုက္တဲ့ (အမွန္တကယ္ သိလို စိတ္နဲ႔) ေမးတာမ်ဳိးမဟုတ္ပဲ မစၦရိယ ၁၅ ပိႆေလာက္ ျမင္ေနရတဲ့ subjective ပုဂၢလဓိဌာန္၊ ပုဂၢလအစြဲ၊ ဆႏၵစြဲနဲ႔ “ထိုးမယ္ႀကိတ္မယ္၊ မင္းလည္း၀င္ထိုး”ဆိုတာမ်ဳိး။ ေမးသူကလည္း အ ေၾကာင္း အရာဂဃနဏ မသိ၊ ေျဖသူကလည္း ႏြား႐ိုင္းသတ္ပြဲမွာ နံ႐ိုးၾကား လွံစိုက္ေနသလို ဂမူး႐ႈးထိုးနဲ႔ ထိုးေကာ္၊ ခတ္ေတာ့ တာပဲ။ ဆင္ဆင္ျခင္ျခင္နဲ႔ ျပန္လည္ေျဖၾကားသူ နည္းပါတယ္။ အနာဂတ္ျမန္မာကဗ်ာမွာ ထင္ရွားလာမယ့္ လူငယ္(ကြၽန္ေတာ့္ အသက္အရြယ္ထက္ ငယ္လို႔ “လူငယ္”လို႔ေခၚတာပါ၊ အျခားရည္ရြယ္ခ်က္ မရွိပါဘူး) ႏွစ္ေယာက္စ သံုးေယာက္စေလာက္ကိုပဲသတိျပဳမိၿပီး စိတ္ထဲ မွတ္ထားလိုက္ပါတယ္။

က်န္တာေတြကေတာ့ ေမးသူေရာ၊ ေျဖသူပါေျပာရရင္ ကဗ်ာနဲ႔ပတ္သက္ လို႔ global/local ၊ macro/micro မေျပာပါနဲ႔ဦး၊ ဆဲခ်င္တဲ့ အေၾကာင္းအရာကိုေတာင္ အေသအခ်ာ စာလံုးေပါင္း မဖတ္ရေသးဘဲ (ဆဲခိုင္းလို႔) သံကုန္ဟစ္ေနေတာ့တာပဲ။ ကဗ်ာဆိုတဲ့ Poetry ျဖစ္တဲ့ စာေပအႏုပညာ Literary art ကို က်ယ္က်ယ္ျပန္႔ျပန္႔ ျမင္လည္းမျမင္၊ ျမင္ရေကာင္းမွန္းလည္း မသိ၊ ျမင္ေအာင္လည္း မၾကည့္ခ်င္ မၾကည့္တတ္ပဲ စံုလံုး ကန္း၊ ျမင္တယ္ျမင္တယ္ ေအာ္ေနေတာ့တာပဲ။ ကြၽန္ေတာ္ ဒီမွာ ကိစၥတစ္ခု ရွင္းရွင္းလင္းလင္း ေျပာပါရေစ။

ကြၽန္ေတာ္ဟာ ဒီအရပ္ေဒသ၊ ဒီနယ္ပယ္မွာ LP ကို မိတ္ဆက္ေပးတာ ျဖစ္ေပမယ့္ ကြၽန္ေတာ္ဟာ   LP ဘက္က ကာကြယ္ေျပာဆိုေနတာ မဟုတ္ပါဘူး။ ကဗ်ာအျမင္ က်ဥ္းေျမာင္း လြန္းၾကတဲ့ ကိစၥကို ေျပာတာပါ။ ၿငိဏ္းေ၀ရဲ႕ ေခတ္ၿပိဳင္ကဗ်ာ၊ conceptual ကဗ်ာ၊ ၿပီးေတာ့ သစၥာနီရဲ႕ the end of poetry ၊ ၿပီးေတာ့ နီယိုေမာ္ဒန္ ဆိုတာေတြ။ အဲဒါေတြဟာ ကြၽန္ေတာ့္ အတြက္ စိတ္၀င္စားစရာေတြပါပဲ။ ကဗ်ာသိမႈနယ္ပယ္ခ်ဲ႕ထြင္တဲ့ ကိစၥေတြပါပဲ။ “ငါ”မွ “ငါ” ဆိုတဲ့ ငါတေကာ ေကာ ကိစၥမဟုတ္တဲ့ Poetry as literary art ကိစၥမွန္သမွ် ကြၽန္ေတာ္ စိတ္၀င္ စားပါတယ္။ ႀကိဳဆိုပါတယ္။

ကဗ်ာကို Poetry လို႔ မျမင္ပဲ “ငါတို႔ေရးတာမ်ဳိး”လို႔သာ ေျပာလာ ရင္ေတာ့ ကြၽန္ေတာ့္ဘက္က တန္ရာတန္ရာ ျပန္ေျပာစရာစကား မရွိပါဘူး။ အ ေသ ၀နာစပဲ။ ဘိုလိုေျပာရရင္ “နီဂလက္”လုပ္လိုက္တာေပါ့။ ခရစ္ေတာ္ကို ကားစင္တင္ၿပီး လွံနဲ႔ထိုးလို႔ ကာယိက ေ၀ဒနာအႀကီးအက်ယ္ ခံစားေနရခ်ိန္မွာ ေကာင္းကင္ကိုေမာ့ၿပီး ေတာင္းဆိုခဲ့ပါတယ္။

 “အဖဘုရားသခင္၊ သူတို႔ကို ခြင့္လႊတ္ေတာ္မူပါ၊ သူတို႔လုပ္ေနၾကတာ သူတို႔မသိဘူး”။

အခု “ေခတ္ၿပိဳင္ျမန္မာကဗ်ာ”လို႔ ေအာ္ေနၾကၿပီ။ “ေခတ္ၿပိဳင္”ခ်င္းၿပိဳင္ရင္ ႏိုင္ငံတကာ ေခတ္ၿပိဳင္ နဲ႔ရင္ေဘာင္တန္းေစရမယ္။ အဲဒီအတြက္ “ႏိုင္ငံတကာေခတ္ၿပိဳင္” International Contempor ary ဆိုတာ
ဘာလဲဆိုတာ ေလာက္ေတာ့ တီးမိေခါက္မိ သင့္တာေပါ့။ ေစတနာနဲ႔ ဘာသာျပန္ေပး သူ ေတြကို မယံုၾကည္ရင္လည္း ႀကိဳက္ရာ cyber cafe သြား၊ downloadလုပ္၊ ဒုတ္ရွင္နရီနဲ႔ ဒဲ့ ဘာသာ ျပန္ေပါ့၊
တိုက္စစ္ေပါ့။ ႐ိုက္စစ္စရာ မလိုပါဘူး။

အကယ္၍ ကြၽန္ေတာ္ဟာ ျမန္မာကဗ်ာ ဆရာတစ္ေယာက္ေယာက္  (ကဗ်ာဆရာမလည္း အက်ဳံး ၀င္ၿပီး သားပါ) ကိုဗ်ဴးခြင့္ရရင္ေအာက္ပါ ေမးခြန္းေလးေတြ ေမးၾကည့္ခ်င္ပါတယ္။ ကြၽန္ေတာ့္ ကို ကြၽန္ေတာ္လည္း ရံဖန္ရံခါ ျပန္ျပန္ေမးေနရတဲ့ ေမးခြန္းေတြလည္း ျဖစ္ပါတယ္။

၁။ ယေန႔ျမန္မာကဗ်ာ႐ႈခင္းမွာ မိမိကိုယ္မိမိ ဘယ္ေနရာမွာ ေနရာခ်ထားပါသလဲ မိမိေနရာဟာ ဘယ္မွာလဲလို႔ သတ္မွတ္ ထားပါသလဲ။

၂။ ကဗ်ာဟာ ကဗ်ာေရးသူရဲ႕ ကိုယ္ေတြ႔ျဖစ္ရပ္ေတြ၊ အေတြ႔အၾကံဳေတြ၊ ခံစားမႈေတြ အေၾကာင္း လား။

၃။ ကဗ်ာေရးသူရဲ႕ ကဗ်ာနဲ႔ ကဗ်ာေရးျခင္းအလုပ္ဟာ ေန႔စဥ္ဘ၀နဲ႔ ဘယ္လိုဆက္စပ္ပါသလဲ။

၄။ အၾကမ္းဖ်င္းအားျဖင့္ ဘယ္သူ႔အတြက္ ကဗ်ာေရးတာပါလဲ။

၅။ ကိုယ္ေျပာခ်င္တာ စကားေျပနဲ႔ ေျပာလို႔ ရလ်က္နဲ႔ ဘာျဖစ္လို႔ ကဗ်ာေရးတာလဲ။

၆။ experiment ကို ကဗ်ာမွာ ဘယ္လိုနားလည္ထားလဲ။ ကိုယ္တိုင္ေရာ လုပ္ဖူးသလား။လုပ္ဖူး ရင္ ဘာကို ဘယ္လို စမ္းသပ္သလဲ။

၇။ ကဗ်ာနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ သိမႈဗဟုသုတ knowledge နဲ႕ အတတ္ skill တို႔ကိုသင္ယူတတ္ ေျမာက္ဖို႔ လိုတယ္ ထင္သလား။ အႏၲရာယ္ ရွိတယ္ထင္သလား။

၈။ ကဗ်ာေရးသူဟာ ကဗ်ာေပၚမွာရယ္၊ ကဗ်ာေရးျခင္းေပၚမွာရယ္ တာ၀န္ရွိသလား။ရွိရင္ ဘာ တာ၀န္လဲ။ ဘယ္သူေပးတဲ့ တာ၀န္လဲ။

၉။ ကဗ်ာေရးရင္ ဘယ္လိုဘာသာစကားနယ္ပယ္အသံုးအႏံႈးေတြပဲ သံုးၿပီးဘယ္နယ္ပယ္အသံုး အႏံႈးေတြကိုေတာ့ ေရွာင္မယ္ဆိုတာ မ်ဳိးရွိသလား။

၁၀။ ကဗ်ာေရးရင္ ဘာသာစကားနယ္ပယ္ အမ်ဳိးမ်ဳိး၊အသံုးအႏံႈးအမ်ဳိးမ်ဳိးကို တစ္ဆက္တည္း တြဲသံုးသလား။

၁၁။ ကိုယ္ေရးတဲ့ကဗ်ာဟာ ျပင္ပေလာကကို ထင္ဟပ္သလား။ထင္ဟပ္ရင္ ဘာေတြကို ဘယ္ လို ထင္ဟပ္သလဲ။ တမင္ထင္ဟပ္ ေအာင္ေရးတာလား။

၁၂။ ပို႔စ္ေမာ္ဒန္သီအိုရီအခ်ဳိ႕ေျပာသလို ကဗ်ာထဲက စာသားေတြဟာ ျပင္ပကိုမညႊန္းပဲအျခား စာသားေတြ၊ စကားလံုးေတြ၊ အညႊန္းေတြကိုပဲ ျပန္ျပန္ညႊန္းတဲ့အတြက္ကဗ်ာဟာျပင္ပ ေလာက ကို မထင္ဟပ္ဘူးဆိုတာ လက္ခံပါသလား။

၁၃။ ကဗ်ာအျမင္၊ အမ်ဳိးအစား၊ ဗ်ဴဟာ၊ တကၠနိ စတဲ့ အေျပာင္းအလဲေတြဟာကိုယ့္ကဗ်ာ/ ကိုယ့္ကဗ်ာေရးျခင္းနဲ႔ ပတ္သက္မႈရွိတယ္ ထင္ပါသလား။ပတ္သက္ရင္ ဘာေတြဘယ္လို ပတ္ သက္သလဲ။

၁၄။ ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ေရးရင္ ရင္ထဲရွိတာ ေရးခ်လိုက္တာလား ေရြးခ်ယ္စီမံၿပီး                     အစီအစဥ္တက် ျပဳလုပ္ ေရးသားတာလား။

၁၅။ ယေန႔ျမန္မာကဗ်ာ႐ႈခင္းကို ဘယ္အတိုင္းအတာအထိ စိတ္၀င္စားပါသလဲ။

၁၆။ ျမန္မာအမ်ဳိးသမီးကဗ်ာဆရာ(မ)ေတြ ဘာေၾကာင့္ နည္းတယ္လို႔ ထင္ပါသလဲ။

၁၇။ ယေန႔ျမန္မာနဲ႔ အနာဂတ္ျမန္မာ့လူ႔အဖြဲ႕အစည္းမွာ ကဗ်ာရဲ႕အခန္းက႑က ဘာလို႔ ထင္ပါ သလဲ။

၁၈။ ကဗ်ာဆရာဟာ ကဗ်ာကလြဲလို႔ ကဗ်ာေ၀ဖန္ေရး၊ ေဆာင္းပါး ဖတ္ညႊန္းစတဲ့ စကားေျပေတြ မေရးရဘူးဆိုတာ လက္ခံပါသလား။

၁၉။ စကားေျပကဗ်ာကို ဘယ္လိုျမင္ပါသလဲ။ စကားေျပကဗ်ာ ေရးဖူးလား။

၂၀။ ကိုယ့္ကဗ်ာကို ဘယ္လိုအမ်ဳိးအစားလို႔ အနီးစပ္ဆံုးသတ္မွတ္တာ ရွိသလား။ဘာမွ မသတ္ မွတ္ပဲ ဘာအမ်ဳိးအစားလို႔မွ မေခၚပဲ “ကဗ်ာ”ဆိုၿပီး လြတ္လြတ္လပ္လပ္ေရးသလား။

၂၁။ ကိုယ့္ကဗ်ာကို ဘာေခါင္းစဥ္၊ ဘာေလဘယ္ေအာက္မွာမွ မတပ္ထားရင္ ကိုယ့္ကဗ်ာကို ဘာကဗ်ာအမ်ဳိးအစားလို႔ ဘယ္လိုေျပာမလဲ။

၂၂။ ကိုယ္ဖတ္ဖူးတဲ့ သူမ်ားကဗ်ာေတြထဲက နည္းအခ်ဳိ႕ယူသံုးရင္ အဲဒီနည္းေတြရဲ႕ ေနာက္ကြယ္က ကဗ်ာေဗဒကို သိစရာလိုတယ္လို႔ ထင္သလား။ဥပမာ၊ ဆူရီရယ္နိမိတ္ပံု၊ ေကာ္လာ့ဂ်္ စီနည္း၊ ကတ္တေလာက္စီနည္း၊ ပါရာတက္တစ္စီနည္း။

၂၃။ ႏိုင္ငံတကာကဗ်ာေတြကို မူရင္းဘာသာစကား(ဥပမာ၊ အဂၤလိပ္၊ ျပင္သစ္၊ ဂ်ာမန္၊ တ႐ုတ္) နဲ႔  ဖတ္သလား။

၂၄။ ႏိုင္ငံတကာ ဘာသာျပန္ကဗ်ာရဲ႕ အခန္းက႑ကို ဘယ္လိုျမင္သလဲ။ကဗ်ာတစ္ပုဒ္တေလ ဘာသာျပန္ေဖၚျပတာနဲ႔ ကဗ်ာေဗဒတစ္ခုလံုးမိတ္ဆက္ေပးျခင္းဟာ လက္ရွိ ျမန္မာကဗ်ာေပၚ ဘယ္လို အက်ဳိးသက္ေရာက္မႈ ရွိတယ္ ထင္သလဲ။

၂၅။ ႏိုင္ငံတကာဘာသာျပန္ကဗ်ာကို ကိုယ္ေရးတဲ့ကဗ်ာေတြနဲ႔ ယွဥ္ဖတ္သလား။

၂၆။ ကဗ်ာဆရာက သူေရးတဲ့စာသားကို ကဗ်ာလို႔သတ္မွတ္ရင္ ကဗ်ာျဖစ္တယ္ဆိုတာ လက္ခံသလား။

၂၇။ ကဗ်ာဟာ လူအမ်ားစု ဖတ္တာလည္း မဟုတ္၊ ႀကိဳက္ႏွစ္သက္တာလည္း မဟုတ္ပဲနဲ႔ ဘာျဖစ္လို႔  ကဗ်ာေရးေနတာလဲ။

၂၈။ ရန္ကုန္အေျခစိုက္ ကဗ်ာဆရာေတြနဲ႔ နယ္ကဗ်ာဆရာေတြၾကားမွာကဗ်ာနဲ႔ပတ္သက္လို႔ ကြဲျပား ျခားနားခ်က္ေတြ ရွိတယ္ ထင္သလား။

၂၉။ ကဗ်ာ ဆရာဟာ ကိုယ့္ပရိတ္သတ္အတြက္၊ ကိုယ့္ပရိတ္သတ္အႀကိဳက္ေရးသင့္သလား။

၃၀။ ကဗ်ာဆုေပးျခင္း၊ ကဗ်ာဆု ခ်ီးျမႇင့္ေရြးခ်ယ္ေရးအဖြဲ႕နဲ႔ ကဗ်ာဆု ဆြတ္ခူးရရွိသူေတြကို ဘယ္လိုျမင္သလဲ။

၃၁။ ကဗ်ာဟာ အေပ်ာ္ဖတ္စာေပလား၊ ေဖ်ာ္ေျဖေရးထဲ အက်ဳံး၀င္သလား။

၃၂။ ကိုယ္ေရးတဲ့ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ကို ေရးၿပီးသားအျခားကဗ်ာေတြနဲ႔ျဖစ္ျဖစ္၊အျခားတစ္ ေယာက္ ေယာက္ရဲ႕ ကဗ်ာေတြနဲ႔ျဖစ္ျဖစ္ ႏိႈင္းယွဥ္ၾကည့္သလား။ ၾကည့္ရင္ ဘာေၾကာင့္ ဘာေတြၾကည့္ၿပီး မၾကည့္ရင္ ဘာေၾကာင့္မၾကည့္တာလဲ။

၃၃။ ႏိုင္ငံေရးစံ၊ ႏိုင္ငံေရးတန္ဖိုးနဲ႔ ကင္းတဲ့ကဗ်ာဆိုတာ ဘယ္လိုလို႔ နားလည္ထားပါသလဲ။

၃၄။ “ေခတ္ၿပိဳင္”ကဗ်ာဆိုတဲ့ အသံုးအႏံႈးကို လက္ခံရင္ အဲဒီအသံုးအႏံႈးဟာကဗ်ာအမ်ဳိးအစား သတ္မွတ္ခ်က္လား။ ဟုတ္တယ္ဆိုရင္ ဘယ္လိုစံႏံႈးေတြ သတ္မွတ္ခ်က္ေတြ၊ အဂၤါရပ္ေတြနဲ႔ ကိုက္ညီရင္ “ေခတ္ၿပိဳင္”ကဗ်ာအမ်ဳိးအစား စာရင္း၀င္သလဲ။မဟုတ္ဘူးဆိုရင္ ဘယ္ကဗ်ာ အမ်ဳိး အစားမဆို ေခတ္ၿပိဳင္ကဗ်ာစာရင္း၀င္သလား။

၃၅။ကိုယ္တိုင္ေရးအတၳဳပၸတၱိကဗ်ာအတိုျဖစ္ျဖစ္၊အရွည္ျဖစ္ျဖစ္၊လံုးခ်င္းျဖစ္ျဖစ္ ေရးဖူးလား၊ ေရးခ်င္လား၊ ေရးေနလား။

၃၆။ တိုင္းရင္းသား ကဗ်ာေတြအေပၚ ဘယ္လိုျမင္သလဲ။ တိုင္းရင္းသားေတြရဲ႕ဘာသာ စကား အသီးသီးနဲ႔ ေရးသားထားတဲ့ ေခတ္ေပၚကဗ်ာေတြ ဖတ္ဖူးလား ” ျမန္မာေခတ္ေပၚကဗ်ာ”ဟာ တိုင္းရင္းသားေတြနဲ႔ သူတို႔ကဗ်ာေတြကိုေရာ ကိုယ္စားျပဳသလား။

၃၇။ ကဗ်ာဟာ အမွန္တရားကို ေဖၚျပတယ္လို႔ ထင္ပါသလား။ထင္ရင္ ဘယ္အမွန္တရားကို ဘယ္လိုေဖၚျပပါသလဲ။

၃၈။ ဘယ္လိုပဲေတြ႔ၾကံဳခံစားသည္ျဖစ္ေစ၊ အဲဒါကို ဘာသာစကားနဲ႔ တဆင့္ခံၿပီး ျပန္လည္ေရး သားရတဲ့အတြက္ အဲဒီအေရးအသားဟာ မူလေတြ႔ၾကံဳခံစားခ်က္အတိုင္း စစ္မွန္ပါဦးမလား။

၃၉။ ကိုယ္ကဗ်ာေရးရင္ အေၾကာင္းအရာကို ဦးစားေပးၿပီးေရးသလား။ ေရးေနစဥ္မွာ ဘာသာ     စကားသံုးစြဲပံုေပၚ သတိျပဳ/ဂ႐ုစိုက္ သလား။ ဘာသာစကားက မထင္မွတ္ပဲ ဆြဲေခၚသြားတာမ်ဳိး ၾကံဳဖူး သလား။ အဲသလိုဆို ဘာလုပ္သလဲ။

၄၀။ ကိုယ္ေရးခ်င္တဲ့အေၾကာင္းအရာဆီကိုပဲ ဦးတည္ေရးတဲ့ စမသိကခအအေျချပဳနဲ႔ခ်ေရးလိုက္တဲ့ ပထမလိုင္းကေန တစ္လိုင္းၿပီး တစ္လိုင္းဆက္စပ္ျဖစ္ေပၚလာပံုကို သတိျပဳၿပီးေရးတဲ့ process အေျချပဳမွာ ဘယ္ဟာကို ပိုအားသန္ၿပီး ပိုႀကိဳက္ႏွစ္သက္သလဲ။

၄၁။ Procedural Poetry ဆိုတဲ့ ဖြဲ႕စည္းမႈဆိုင္ရာ စည္းမ်ဥ္းစည္းကမ္းေတြခ်မွတ္ၿပီး အဲဒီ စည္း မ်ဥ္း စည္းကမ္းေတြ မေသြဖီပဲ ေရးတာမ်ဳိးရွိပါသလား။

၄၂။ကိုယ္ေရးၿပီးတဲ့ကဗ်ာကို ျပင္ေလ့ရွိသလား။ ျပင္ရင္ဘာေတြကိုဘာေၾကာင့္ျပင္သလဲ။ ျပင္လိုက္ရင္မပ်က္သြားဘူးလား။

၄၃။ ကိုယ့္ကဗ်ာနဲ႔ ၂၀ ရာစုျမန္မာကဗ်ာျဖစ္ေပၚတိုးတက္မႈ လမ္းေၾကာင္းနဲ ဘယ္လို ပတ္သက္ တယ္လို႔ ထင္သလဲ။၂၁ ရာစုျမန္မာကဗ်ာ ႐ႈခင္းမွာ ကိုယ့္ကဗ်ာကို ဘယ္လိုျမင္သလဲ။

၄၄။ modernismလို ရာစုနဲ႔ခ်ီၿပီးျပဳလုပ္ဖန္တီးထားတဲ့ အႏုပညာနဲ႔ နည္းအားလံုးကို အကုန္စြန္႔ ပယ္ၿပီး ပစၥည္းအသစ္၊ နည္းအသစ္ေတြ ျပဳလုပ္ဖန္တီးဖို႔ စိတ္ကူးရွိသလား။

၄၅။ ၁၉၇၀ ကေနစတြက္ရင္ အခု ၂၀၁၀ အထိ ႏွစ္၄၀အတြင္းမဂၢဇင္းအသီးသီးမွာ ေဖၚျပပါရွိတဲ့ကဗ်ာေတြရဲ႕ အေျပင္းအလဲေတြကို မ်က္၀ါးထင္ထင္ ေတြ႔ျမင္ဖတ္႐ႈခဲ့ရပါၿပီ။ အဲဒီ ႏွစ္၄၀အတြင္းမဂၢဇင္းကဗ်ာေတြဟာ တကၠသိုလ္အသီးသီးမွာ ရွိၾကတဲ့ ျမန္မာစာဌာနရဲ႕ သင္႐ိုးညႊန္း တမ္းေတြထဲ ပါသင့္ၿပီလို႔ ထင္သလား။

၄၆။ အခု”ေခတ္ေပၚ”ကဗ်ာလို႔ ေခၚေ၀ၚသတ္မွတ္ၾကတဲ့ ကဗ်ာသက္တမ္းဟာ ႏွစ္ ၄၀ ထဲေရာက္ ခဲ့ေပမယ့္ တရား၀င္ အသိအမွတ္ျပဳ မခံရေသးတဲ့အတြက္ အခုထိ “အပယ္ခံ” ကဗ်ာ ၿဖစ္ေန ေသးတယ္လို႔ ထင္သလား။

၄၇။ အခ်ဳိ႕လူၾကီးေတြက ေခတ္ေပၚကဗ်ာဟာအခ်ိန္တန္ရင္ ပ်က္သြားၿပီး အစဥ္အလာ ကဗ်ာ ေတြျပန္လည္ ဦးေမာ့လာမယ္လို႔ ထင္ၾကပါတယ္။ အဲဒါကို ဘယ္လိုျမင္ပါသလဲ။

၄၈။ “ေခတ္ေပၚ”ကဗ်ာကို “ေခတ္ၿပိဳင္”ကဗ်ာနဲ႔ အစားထိုးတာဟာ “ေခတ္ေပၚ”ကဗ်ာ “ၿပီး” သြားၿပီလို႔ သြယ္၀ိုက္ဆိုလိုတာလား။ ဒါမွမဟုတ္ “ေခတ္ေပၚ”ကဗ်ာဟာ “ေခတ္ၿပိဳင္” ကဗ်ာျဖစ္ တယ္ဆိုရင္
“ေခတ္ၿပိဳင္” ကဗ်ာလို႔ ေခၚစရာ လိုလို႔လား။ “ေခတ္ၿပိဳင္”ကဗ်ာဟာ “ေခတ္ေပၚ”က ဗ်ာနဲ႔  မတူလို႔ သီးျခားအေခၚအေ၀ၚ၊ သီးျခားေခါင္းစဥ္၊ သီးျခားေလဘယ္၊ သီးျခားနာမ၀ိေသ သန တပ္ရတာဆိုရင္ လည္း ဘာေတြကြဲျပားျခားနားလို႔လဲ။

၄၉။ “ကဗ်ာၿပီးဆံုးသြားၿပီ”ဆိုတဲ့ အတြက္ ကဗ်ာဆက္ေရးစရာ လိုေသးလား။အဲဒီ “ၿပီးဆံုးသြား ၿပီ” ကို ဘယ္လို လက္ခံနားလည္သလဲ။

၅၀။ ေခတ္ေပၚကဗ်ာရဲ႕ အေၾကာင္းအရာနဲ႔ ပံုသဏၭာန္(ဖြဲ႕စည္းတည္ေဆာက္မႈ အားၿပိဳင္ပြဲမွာ ဘယ္ဘက္က အေလးသာတယ္လို႔ ထင္သလဲ။

၅၁။ ၂၀ ရာစုျမန္မာကဗ်ာေပါင္းခ်ဳပ္စာအုပ္မွာ ကဗ်ာဆရာ/ဆရာမ လူပုဂၢိဳလ္၁၀ေယာက္ပဲပါရမယ္ဆိုရင္ ဘယ္သူေတြ ပါသင့္တယ္ ထင္သလဲ။ ၅ ေယာက္ပဲ ပါသင့္တယ္ဆိုရင္ ေကာ ဘယ္သူေတြျဖစ္မလဲ။

၅၂။ ၂၁ ရာစု ပထမဆယ္စုႏွစ္အတြင္း ျမန္မာကဗ်ာ႐ႈခင္းမွာ ထူးျခားထင္ရွားတာေတြ ရွိပါ သလား။
ဘာမွမထူးျခားတဲ့ ျပားခ်ပ္ခ်ပ္ ဆယ္စုႏွစ္လား။ ၂၁ ရာစု မဟုတ္ပဲ ၂၀ ရာစုရဲ႕ ေနာက္ ဆက္တြဲလား။

၅၃။ ကဗ်ာလစဥ္ မဂၢဇင္းသီးသန္႔ ရွိသင့္တယ္လို႔ ထင္သလား။ ရွိသင့္တယ္ ထင္ရင္ အခုထိ ဘာ့ ေၾကာင့္ မရွိေသးတာလို႔ ထင္သလဲ။

၅၄။ ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ထဲမွာ ခံစားခ်က္ ပါ/မပါ ဘယ္လို တိတိ က်က် ေျပာႏိုင္သလဲ။

၅၅။ ခံစားခ်က္အေျချပဳကဗ်ာမ်ဳိးေရးတယ္ဆိုရင္ အဲဒီကဗ်ာထဲ ကိုယ့္ခံစားခ်က္ ထည့္သြင္းေရး သား ေဖၚျပတာလား။ ဒါမွမဟုတ္ ဖတ္သူမွာ အဲသလို ခံစားခ်က္မ်ဳိး ျဖစ္လာေအာင္ ဖြဲ႕စည္းျပဳ လုပ္တာလား။

၅၆။ ကဗ်ာေရးတဲ့အခါ သဒၵါနဲ႔ ၀ါက်ဖြဲ႕ထံုးကိစၥေတြကို အေလးထားသလား။

၅၇။ ကဗ်ာေရးဖို႔ အခ်ိန္သပ္သပ္ေပးတာမ်ဳိး၊ ထားတာမ်ဳိး ရွိသလား။

၅၈။ ကဗ်ာဟာ ကိုယ့္ဘ၀ထက္ပိုႀကီးမားတယ္လို႔ ထင္သလား။

၅၉။ ကဗ်ာနဲ႔ပတ္သက္လို႔ “အစစ္အမွန္”တို႔”ဆီမီး”တို႔”အတုအေယာင္”တို႔ ေျပာဆိုေနၾကတာကို ဘယ္လိုျမင္သလဲ။

၆၀။ ကဗ်ာေရးရင္ တစ္ပုဒ္ပုဒ္ကို model နမူနာပံုစံအျဖစ္ ထားရွိၿပီး ေရးသလား။ လံုး၀မထားပဲ ေရးသလား။

၆၁။ ကဗ်ာနဲ႔ ပတ္သက္လို႔ “ကိုယ္ပိုင္” ဆိုတဲ့ အသံုးအႏံႈးကို ဘယ္လိုျမင္သလဲ။

၆၂။ကိုယ္ေရးတဲ့ကဗ်ာဟာစကတည္းကဘာေရးခ်င္တယ္ဆိုတာသိလို႔ခ်ေရးလိုက္တာလား၊ ေရးရင္းေရးရင္းနဲ႔ ဘာျဖစ္ လာမယ္ဆိုတာ စူးစမ္းၿပီး ေရးသြားတာလား။

၆၃။ ကိုယ္ေရးတဲ့ ကဗ်ာမွာ အႏုပညာနဲ႔ အတတ္ပညာဟာ အခ်ဳိးအစားဘယ္လို ႐ိွတယ္ထင္သ လဲ။
    ၉၀း၁၀ လား၊ ၅၀း၅၀ လား၊ စသျဖင့္။

၆၄။ အင္တာနက္မွာ တင္ထားတဲ့ ျမန္မာကဗ်ာေတြ ဖတ္သလား။

၆၅။ ယေန႔ျမန္မာကဗ်ာဟာ ႏိုင္ငံတကာကဗ်ာနဲ႔ တန္းတူအဆင့္ ရွိတယ္လို႔ ထင္သလား။ ႏိုင္ငံ တကာ ကဗ်ာထက္ သာတယ္လို႔ ထင္သလား။ ဘာေၾကာင့္ ေျပာႏိုင္လဲ။

၆၆။ ယေန႔ျမန္မာကဗ်ာ႐ႈခင္းကို ဘယ္လိုျမင္ၿပီး ဘယ္လိုလားရာေတြ၊ လမ္းေၾကာင္းေတြ ေပၚ လာမယ္လို႔ ထင္သလဲ။

- ေဇယ်ာလင္း

ဗီဆြာဗါ ရွင္မ္ေဘာ္စကာ (1923 – 2012)

၁၉၉၆ စာေပႏိုဘဲလ္ဆုရပိုလန္ကဗ်ာဆရာမ ဗီဆြာဗါ ရွင္မ္ေဘာ္စကာ Wislawa Szymborska ဟာ ပိုလန္ႏိုင္ငံ Krakow ကရာေကာ၀္ ျမိဳ႕မွာပဲ ေဖေဖၚ၀ါရီ ၁ ၊ ၂၀၁၂ မွာ အဆုတ္ကင္ဆာနဲ႔ ကြယ္လြန္သြားပါတယ္။ ကြယ္လြန္ခ်ိန္မွာ အသက္ ၈၈ ႏွစ္ရွိပါျပီ။

ရွင္မ္ေဘာ္စကာဟာ ၁၉၂၃ မွာ ပိုလန္အေနာက္ပိုင္းကျမိဳ႕ေလးတစ္ျမိဳ႕မွာ ဖြားျမင္ပါတယ္။ အသက္ ၈ႏွစ္အရြယ္မွာ မိသားစုနဲ႔ ကရာေကာ၀္ျမိဳ႕မွာ ေျပာင္းေရႊ႕ေနထိုင္ခဲ့ျပီး ၁၉၄၅ ကေန ၁၉၄၈ အထိ Jagellonian University မွာပိုလန္စာေပအႏုပညာနဲ႔ လူမႈေဗဒ ဘာသာရပ္ကို သင္ယူခဲ့ပါတယ္။ သူမရဲ႕ ပထမဆံုးကဗ်ာျဖစ္တဲ့ `I am Looking for a Word´ `စကားလံုးတစ္လံုးကို မိမိ ရွာေဖြေန တယ္´ ဟာ Dziennik Polski ေန႔စဥ္သတင္းစာမွာ ေဖၚျပပါရွိခဲ့ပါတယ္။

၁၉၅၃ ကေန ၁၉၈၁ အထိ ကရာေကာ၀္စာေပအပတ္စဥ္ျဖစ္တဲ့ Zycie Literackie မွာ အယ္ဒီတာနဲ႔ ပင္တိုင္ေဆာင္းပါးရွင္အ ျဖစ္လုပ္ကိုင္ခဲ့ပါတယ္။ တကၠသိုလ္တက္ေနစဥ္မွာပဲ ကရာေကာ၀္စာေပအသိုင္းအ၀ိုင္း၀င္ေတြနဲ႔အတူ ၁၉၈၀ စာေပႏိုဘဲလ္ဆုရ ပိုလန္ ကဗ်ာ ဆရာၾကီး ခ်က္ရွ္ေလာ္ မီေလာ့ရွ္ Czeslaw Milosz နဲ႔ ပထမဦးဆံုးအၾကိမ္ေတြ႕ရွိခဲ့ပါတယ္။ သူမရဲ႕ ပထမဆံုး လံုးခ်င္းကဗ်ာ စာအုပ္ကို ၁၉၅၂မွာ ထုတ္ေ၀ခဲ့ျပီး သူမ မကြယ္လြန္ခင္အထိလံုးခ်င္း ကဗ်ာစာအုပ္ေပါင္း ၁၅ အုပ္ထက္မနည္း ထုတ္ေ၀ခဲ့ပါတယ္။ ၁၉၉၁ မွာ Goethe ဆု ၊ ၁၉၉၅ မွာ Herder ဆု ၊ ၁၉၉၅ မွာ Poznan University ကခ်ီးျမႇင့္တဲ့ ဂုဏ္ထူးေဆာင္ စာေပအႏုပညာ ေဒါက္တာဆု ၊ ၁၉၉၆ မွာ Polish Pen Club ဆုနဲ႔ ၁၉၉၆မွာပဲ စာေပ Nobel ဆုတို႔ဆြတ္ခူးရရွိခဲ့ပါတယ္။

ရွင္မ္ေဘာ္စကာရဲ႕ ဘ၀မွာ ၂၀ရာစုရဲ႕ ပိုလန္ႏိုင္ငံသမိုင္းျဖတ္သန္းမႈေတြၾကံဳခဲ့ရပါတယ္။ ၁၉၃၉ မွာ နာဇီဂ်ာမနီေအာက္ေရာက္ ခဲ့ရတဲ့ ပိုလန္။ ဒုတိယကမာၻစစ္အျပီး ဆိုဗီယက္အင္ပါယာရဲ႕ လက္ေအာက္ခံကြန္ျမဴနစ္တိုင္းျပည္ပိုလန္။ ဒီမိုကေရစီလႈပ္ရွားမႈျဖစ္တဲ့ Solidarity ကာလနဲ႔ ေနာက္ပိုင္းမာရွယ္ေလာ။ သူမဟာ ကြန္ျမဴနစ္ပါတီ၀င္ျဖစ္ခဲ့ဘူးပါတယ္။ ကဗ်ာေ၀ဖန္ေရးဆရာ Edward Hirsch နဲ႔ အင္တာဗ်ဴး (၁၉၉၆) တစ္ခုမွာ သူမေျပာခဲ့တာက ––

“ကၽြန္မငယ္တုန္းက ကြန္ျမဴနစ္၀ါဒကို ယံုၾကည္ခဲ့ပါတယ္။ ကမာၻၾကီးကို ကြန္ျမဴနစ္၀ါဒကတစ္ဆင့္ ကယ္တင္ခ်င္ခဲ့တယ္။ မၾကာခင္မွာပဲသိလိုက္ရပါတယ္ ၊ ဒီ၀ါဒနဲ႔ေတာ့ အလုပ္မျဖစ္ဘူးဆိုတာ။ ဒါေပမယ့္ ဒီ၀ါဒကို ကၽြန္မတစ္ခ်ိန္တုန္းက ယံုၾကည္ ခဲ့တယ္ဆိုတာကို မဖံုးကြယ္ခ်င္ပါဘူး။´´

၁၉၆၆မွာ ကြန္ျမဴနစ္စနစ္ကို ေ၀ဖန္တိုက္ခိုက္တဲ့ ပိုလန္ ဖီေလာ္ေဆာ္ဖါျဖစ္သူ Leszek Kolakowski ကို အာဏာပိုင္ေတြက အေရးယူလိုက္တဲ့အခါ ရွင္မ္ေဘာ္စကာဟာ အာဏာပိုင္ေတြရဲ႕ လုပ္ေဆာင္ခ်က္ကို ဆန္႔က်င္တဲ့ အေနနဲ႔ သူမရဲ႕ ပါတီ၀င္ကဒ္ျပားကို ျပန္အပ္လိုက္ပါတယ္။ ပိုလန္ႏိုင္ငံရဲ႕ Solidarity ဒီမိုကေရစီလႈပ္ရွားမႈကာလမွာလည္း သူမဟာ တမင္ကို မထင္ေပၚေအာင္ေနခဲ့ပါတယ္။

သူမရဲ႕ ပထမအိမ္ေထာင္ဟာ မတည္ျမဲခဲ့ပါဘူး။ လင္ျဖစ္သူ ကဗ်ာဆရာ Adam Wlodek နဲ႔ ကြာရွင္းခဲ့ျပီး စာေရးဆရာ Kornel Filipowicz နဲ႔အတူ ၁၉၉၀ မွာ ကြယ္လြန္သြားတဲ့အထိတစ္သက္လံုးအတူေနသြားခဲ့ပါတယ္။

၁၉၉၆ စာေပႏိုဘဲလ္ဆု ေရြးခ်ယ္ခ်ီးျမႇင့္ေရးအဖြဲ႕ျဖစ္တဲ့ Swedish Academy ဟာ ရွင္မ္ေဘာ္စကာရဲ႕ ကဗ်ာကို ေအာက္ပါ အေၾကာင္းေၾကာင့္ေရြးခ်ယ္တာျဖစ္တယ္လို႔ ထုတ္ျပန္ေၾကညာပါတယ္။

`ေျပာေနတာနဲ႔ဆိုလိုတာနဲ႔ ဆန္႔က်င္ဘက္ျဖစ္ေအာင္တိက်တဲ့သူမရဲ႕ ကဗ်ာေတြမွာ လူျဖစ္မႈ အရွိတရားအပိုင္းအစေတြထဲက ေနပဲ သမိုင္းနဲ႔ ရွင္သန္မႈဆိုင္ရာ ဆက္စပ္၀န္းက်င္ေတြေပၚထြက္လာၾကတာျဖစ္တယ္။´

ပိုလန္ကဗ်ာေ၀ဖန္ေရးဆရာ Jerzy Jarzebski အလိုအရ ရွင္မ္ေဘာ္စကာဟာ `intellectual poet´ `ဥာဏ္ရည္ကို ဦးစား ေပးတဲ့ကဗ်ာဆရာမ´ ျဖစ္ျပီး `ကမာၻၾကီးကို ကဗ်ာက တစ္ဆင့္စဥ္းစားတာျဖစ္တယ္။´ ဒါေပမယ့္ ၊ တစ္ခ်ိန္တည္းမွာပဲ ၊ သူမရဲ႕ ကဗ်ာ ေတြဟာ သာမန္ကဗ်ာဖတ္သူအတြက္ ေခါင္း႐ႈပ္ေအာင္ေရးတဲ့ ပံုမ်ိဳးမဟုတ္ဘူး။

ဂါးဒီးယန္းသတင္းစာရဲ႕ စာေပက႑မွာ ေဖၚျပပါရွိတာကေတာ့ ––“သူမရဲ႕ လက္ဦးကဗ်ာေတြဟာ ဆိုရွယ္လစ္ရီယယ္လစ္ ဇင္မ္ ဟန္လႊမ္းမိုးခဲ့ေပမယ့္ ၁၉၅၆ ေနာက္ပိုင္းမွာ သူမရဲ႕ ကြန္ျမဴနစ္၀ါဒ အေပၚမယံုၾကည္မႈ မ်ားလာတာနဲ႔အမွ် ဒီေရးဟန္ကို သူမစြန္႔ လႊတ္ခဲ့တာေတြ႕ရပါတယ္။ ၁၉၆၂ မွာ ထုတ္တဲ့ `Salt´ ေခါင္းစဥ္နဲ႔ ကဗ်ာစာအုပ္မွာ ဆိုရင္ သမိုင္း အျဖစ္အပ်က္ေတြနဲ႔ ပုဂၢလိက အေတြ႕အၾကံဳေတြကို ironic (ေျပာဟန္နဲ႔ အဓိပၸါယ္ဆန္႔က်င္ေနၾကတဲ့) free verse နဲ႔ေရးထားတဲ့ကဗ်ာေတြပါရွိပါတယ္။´´

Poetry Foundation မွာ ေတြ႕ရတာကေတာ့ ––“ ရွင္မ္ေဘာ္စကာရဲ႕ ကဗ်ာေတြထဲမွာ ကဗ်ာပရိသတ္မၾကာခဏေတြ႕ရွိၾက တာဟာ ဇ၀နဥာဏ္ ၊ irony ၊ နဲ႔ ႐ိုးစင္းသေယာင္ေရးသားျပဳလုပ္ထားမႈျဖစ္တယ္။ သမိုင္းေနာက္ခံျပဳျပီး အိမ္တြင္းေရးအခ်က္အလက္ ေလးေတြနဲ႔ အျဖစ္အပ်က္ေတြကို ဆန္းစစ္ထားတာေတြ႕ရတယ္။ `The End and the Beginning ´`အဆံုးနဲ႔အစ´ဆိုတဲ့ ကဗ်ာမွာ `စစ္ပြဲၾကီးတစ္ပြဲျပီးဆံုးတိုင္း/တစ္ေယာက္မဟုတ္တစ္ေယာက္ဟာ လွည္းက်င္းရွင္းလင္းရေတာ့တာပါပဲ´ လို႔ပါရွိပါတယ္။ စစ္ပြဲနဲ႔ အိမ္တြင္းမႈသန္႔ရွင္းေရးတို႔ကို တြဲခ်ိတ္ထားတာေတြ႕ရပါတယ္။

၁၉၈၀စာေပ ႏိုဘဲလ္ဆုရ ပိုလန္ကဗ်ာဆရာၾကီးခ်က္ရွ္ေလာ္ မီေလာ့ရွ္က သူမရဲ႕ ကဗ်ာေတြဟာ မႏွစ္ျမိဳ႕စရာ ကဗ်ာေတြျဖစ္ တယ္လို႔ဆိုပါတယ္။ ကဗ်ာေတြဟာ မႏွစ္ျမိဳ႕စရာေကာင္းတာေတြလို႔ေျပာတာမဟုတ္ပါဘူး။ မႏွစ္ျမိဳ႕စရာအေၾကာင္းေတြေရးသားထားတဲ့ ကဗ်ာေတြလို႔ဆိုလိုတာျဖစ္ပါတယ္။ သူမရဲ႕ ကဗ်ာေတြကို ဆင္ျမဴရလ္ ဘက္ကစ္တ္ရဲ႕ စိတ္ပ်က္/စိတ္ဓါတ္က်/ေမွာင္မိုက္တဲ့အျမင္နဲ႔ ပမာတင္စားေျပာထားပါတယ္။ တစ္ခ်ိန္တည္းမွာပဲ၊ သူမရဲ႕ ကဗ်ာေတြဟာ အသက္႐ွဴလို႔ရေသးတဲ့ ကမာၻေလာကကို တင္ျပတယ္လို႔ ဆိုပါတယ္။

New York Times Book Review ပင္တုိင္ေဆာင္းပါးရွင္ျဖစ္တဲ့ Stanislaw Baranczak ကေတာ့“ ရွင္မ္ေဘာ္စကာရဲ႕ ကဗ်ာ ေတြအေျခတည္ထားတာဟာ ဘက္ႏွစ္ဘက္ရဲ႕ ထိပ္တိုက္ေတြ႕ဆံုမႈပဲျဖစ္ပါတယ္။ အေၾကာင္းအရာ ကိစၥတစ္ခုေပၚမွာ တိုက္႐ိုက္အဆို ထုတ္ေျပာတာျဖစ္ေစ ေစာင္းပါးရိပ္ျခည္ထင္ျမင္ခ်က္ေပးတာျဖစ္ေစနဲ႔ အဲဒီအဆိုျဖစ္ေစထင္ျမင္ခ်က္ျဖစ္ေစရဲ႕ မွန္ကန္မႈကို သံသယျဖစ္ ေစေအာင္ ေမးခြန္းထုတ္တာပဲျဖစ္ပါတယ္။ အဲသလို ထိပ္တိုက္ေတြ႕ဆံုမႈမ်ိဳးျဖစ္ပါတယ္။´´ ရွင္မ္ေဘာ္စကာရဲ႕ ကဗ်ာေတြထဲမွာ အမ်ား အလြယ္တကူလက္ခံထားတဲ့ အဆိုေတြ ၊ ထင္ျမင္ခ်က္ေတြကို ျပန္စဥ္းစားေ၀ဖန္သံုးသပ္ေစလိုတဲ့ ေစတနာကို ေတြ႕ရပါတယ္။

ရွင္မ္ေဘာ္စကာကိုယ္တိုင္သူမရဲ႕ ကဗ်ာအေၾကာင္း သူမေျပာျပတာကေတာ့ ––“ကၽြန္မႏိုင္ငံေရးကဗ်ာဆရာမ မဟုတ္ပါဘူး။ ကြန္ျမဴနစ္စနစ္ေအာက္မွာ ေနခဲ့ရေတာ့ ကိုယ္ေရးကိုယ္တာကိစၥဟာလည္း ႏိုင္ငံေရးသေဘာသက္၀င္သြားႏုိင္တယ္ဆိုတာကိုေတာ့ မျငင္းပါဘူး။ . . . . ကၽြန္မကဗ်ာဆရာမဘ၀ခံယူစက လူသားထုကို ကၽြန္မခ်စ္ခဲ့ပါတယ္။ လူသားထုအတြက္ အက်ိဳးရွိတာတစ္ခုခု ကၽြန္မလုပ္ေပးခ်င္ခဲ့ပါတယ္။ မၾကာခင္မွာပဲ ကၽြန္မသေဘာေပါက္သြားပါတယ္ ၊ လူသားထုကို ကယ္တင္ဖို႔ မျဖစ္ႏိုင္ဘူးဆိုတာပါပဲ။ လူသားထုကိုခ်စ္ဖို႔လည္းမလိုပါဘူး ၊ လူေတြကို ၾကိဳက္ႏွစ္သက္ဖို႔ပဲလိုပါတယ္။ ခ်စ္တာမဟုတ္ဘူးေနာ္ ၊ ၾကိဳက္ႏွစ္သက္ဖို႔ပဲ။ ကၽြန္မရဲ႕ လူငယ္ဘ၀ရဲ႕ ခက္ခဲတဲ့ ေတြ႕ၾကံဳမႈေတြကေန ဒီသင္ခန္းစာကို ရရွိခဲ့တာျဖစ္ပါတယ္။´´ သူမကိုယ္ သူမႏိုင္ငံေရးကဗ်ာဆရာမ မဟုတ္ဘူး လို႔ေျပာေပမယ့္ သူမရဲ႕ ကဗ်ာေတြထဲမွာ ပိုလန္ႏိုင္ငံရဲ႕ ႏိုင္ငံေရးသမိုင္းျဖတ္သန္းမႈေတြ ေတြ႕ရပါတယ္။ ၁၉၅၇ မွာ ထုတ္ေ၀တဲ့ `Calling Out to Yeti ´ `ယက္တီကို လွမ္းေခၚျခင္း´ ကဗ်ာစာအုပ္မွာ သူမဟာ ကြယ္လြန္သြားတဲ့ ဆိုဗီယက္အာဏာရွင္ စတာလင္ကို ယက္တီဆိုတဲ့ ဒ႑ာရီလာေၾကာက္မက္ဖြယ္ရာ ႏွင္းခဲလူသားနဲ႔ ႏႈိင္းယွဥ္ေရးသားခဲ့တာေတြ႕ရပါတယ္။ စတာလင္ရဲ႕ ကြန္ျမဴနစ္အင္ပါ ယာေအာက္မွာ လူသားလြတ္လပ္ခြင့္နဲ႔ အႏုပညာလြတ္လပ္ခြင့္တို႔ ေပ်ာက္ဆံုးရျခင္းကို ဆန္႔က်င္ေရးသားခဲ့တဲ့ ကဗ်ာျဖစ္ပါတယ္။ ကဗ်ာ ထဲကေျပာေနသူဟာ ဟိမ၀ံတာ ေတာင္ထိပ္မွာရပ္ျပီး ယက္တီကို လွမ္းေခၚေျပာဆိုေနတာျဖစ္ပါတယ္––

`ယက္တီ ၊ ရာဇ၀တ္မႈေတြပဲ
ငါတို႔ဆီမွာ ရွိတာမဟုတ္ဘူး။
ယက္တီ ၊ စကားလံုးတိုင္းဟာ
ေသမိန္႔မဟုတ္ဘူး။´

ရွင္မ္ေဘာ္စကာဟာ ဟစ္တလာရဲ႕ နာဇီဂ်ာမနီနဲ႔ စတာလင္ရဲ႕ ရက္စက္ၾကမ္းၾကဳတ္တဲ့ ကြန္ျမဴနစ္စနစ္ေတြကိုသာ ဆန္႔က်င္ တိုက္ခိုက္ခဲ့တာမဟုတ္ပါဘူး။ နယ္ခ်ဲ႕အေမရိကန္ေတြ ေမႊးလိုက္တဲ့ ဗီယက္နမ္စစ္ပြဲကိုလည္း လက္မေရွာင္ခဲ့တာေတြ႕ရပါတယ္။

ဗီယက္နမ္

“ေဟ့ ၊ ဟာမ ၊ မင္းနာမည္ဘာလဲ´´ “မသိဘူး´´
“မင္းအသက္ဘယ္ေလာက္ရွိျပီလဲ´´ “မသိဘူး´´
“ဘာျဖစ္လို႔ မင္းဒီေျမတြင္းကိုတူးတာလဲ´´“မသိဘူး´´
“မင္းဒီမွာ ပုန္းေအာင္းေနတာဘယ္ေလာက္ၾကာျပီလဲ´´ “မသိဘူး´´
“မင္းဘာေၾကာင့္ ငါ့ လက္ေခ်ာင္းကို ကိုက္တာလဲ´´ “မသိဘူး´´
“မင္းကို ငါတို႔ အႏၱရာယ္မျပဳဘူးဆိုတာ မင္းမသိဘူးလား´´ “မသိဘူး´´
“မင္းဘယ္သူ႔ဘက္ကလဲ´´ “မသိဘူး´´
“ဒါဟာ စစ္ပဲ ၊ မင္းဘက္လိုက္ရလိမ့္မယ္´´ “မသိဘူး´´
“မင္းရြာရွိေသးလား´´ “မသိဘူး´´
“ဒါမင္းရဲ႕ ကေလးေတြလား´´ “ဟုတ္တယ္´´။


ရွင္မ္ေဘာ္စကာဟာ ျပင္သစ္ကဗ်ာေတြကို ဘာသာျပန္ခဲ့သလို သူမရဲ႕ ကဗ်ာေတြကိုလည္း အဂၤလိပ္ ၊ ဂ်ာမန္ ၊ ဆြီဒင္ ၊ အီတာလ်ံ ၊ ဒိန္းမတ္က္ ၊ ေဟျဗဴး ၊ ဟန္ေဂရီ ၊ ခ်က္ ၊ ဆလိုဗက္ ၊ ဆာဗို -ခ႐ိုေအးရွင္း ၊ ႐ိုေမးနီးယား ၊ ဘူလ္္ေဂးရီယား အပါအ၀င္ ဘာသာအသီးသီးသို႔ျပန္ဆိုထားတာေတြရွိပါတယ္။ ျမန္မာဘာသာျပန္အပါအ၀င္ေပါ့။

ရွင္မ္ေဘာ္စကာရဲ႕ မူရင္း ပိုလန္ကဗ်ာကို Stanislaw Baranczak နဲ႔ Clare Cavanagh တို႔ အဂၤလိပ္ဘာသာျပန္လိုက္တဲ့ ` true love ´ ကဗ်ာကို ကိုကိုသက္ ျမန္မာမႈျပဳထားတာ ေဖၚျပလိုက္ပါတယ္။

အခ်စ္စစ္

အခ်စ္စစ္တဲ့ ၊ ပံုမွတ္မွဟုတ္ရဲ႕လား
အေလးအနက္လား ၊ လက္ေတြ႕ေရာက်ရဲ႕လား
ႏွစ္ေယာက္တည္းတစ္ကမာၻလုပ္ေနတဲ့ လူႏွစ္ေယာက္က
ဒီကမာၻၾကီးကို ဘာေပးႏိုင္မွာတဲ့တုန္း။
အေၾကာင္းျပခ်က္ ေျခေျချမစ္ျမစ္ မရွိတဲ့
မ႑ပ္တိုင္ထူလိုက္ၾက
သန္းေပါင္းမ်ားစြာထဲက တစ္ေယာက္ကို စံုလံုးကန္း ေရြးလိုက္ျပီးမွ
ဒါဟာ ဒီလိုပဲျဖစ္ရမယ္လို႔ ယံုၾကည္လိုက္ၾက
ဘာအတြက္လဲ – သဲထဲေရသြန္။
႐ုတ္တရက္ သက္ဆင္း လာတဲ့ အလင္းတန္း။
ဘာေၾကာင့္ တျခားသူေတြေပၚမက်ဘဲ ဒင္းတို႔ ႏွစ္ေယာက္ေပၚက်
ဒါဟာ တရားမွ်တမႈကို ပါးခ်တာမဟုတ္လား – ဟုတ္ပါ့။
ဒါဟာ က်ားကုတ္က်ားခဲ ထူေထာင္ခဲ့ရတဲ့ စည္းမ်ဥ္းေတြကို ခ်ိဳးေဖာက္တာ ၊
အထြဋ္အထိပ္ ေရာက္ျပီးသား က်င့္၀တ္ေတြကို လြင့္ပစ္တာ –
ဒါေတြအားလံုးဟုတ္။
အဲဒီစံုတြဲ သဲေနပံုကိုၾကည့္။
သိုသိုသိပ္သိပ္မေနႏိုင္ၾကဘူးလား
သူငယ္ခ်င္းေတြကို စာနာစိတ္နဲ႔ စိတ္ဓါတ္က်ခ်င္ေယာင္ေဆာင္ မေနသင့္ဘူးလား။
နားေထာင္ၾကည့္ ဒင္းတို႔ ရယ္သံကိုက – ေစာ္ကားေမာ္ကား။
ဒင္းတို႔ေျပာတဲ့စကားေတြက ႐ိုးလြန္းလို႔ ယံုႏိုင္စရာမရွိ။
ဒင္းတို႔ရဲ႕ အေသးအမႊားေပ်ာ္ပြဲေတြ ၊ အပရိက ထံုးတမ္းစဥ္လာေတြ ၊
အပိုဆာလား အျပန္အလွန္ နိစၥဓူ၀ေတြ –
ေသခ်ာတာက အခ်စ္စစ္ဆိုတာ လူသားမ်ိဳးႏြယ္ရဲ႕ ေနာက္ေၾကာက ကလိန္ျခံဳမႈ။
လူတိုင္းသာ သူတို႔လို အတုျမင္အတတ္သင္ျဖစ္ကုန္ရင္ ဒုကၡ
ေတြးေတာင္မေတြးရဲ။
ဘာသာတရားနဲ႔ ကဗ်ာကို ဘယ္ေပၚသြားထားမလဲ။
ဘာေတြကိုတသ ၊ ဘာေတြကို စြန္႔ပစ္ရမွာလဲ ၊
ဘယ္သူေတြကမ်ား အေႏွာင္အဖြဲ႕ေတြၾကား ေနခ်င္ပါေတာ့မလဲ။
အခ်စ္စစ္တဲ့ ၊ တကယ္ လိုအပ္လို႔လား။
အရွက္ကြဲမႈတစ္ခု ဘ၀ရဲ႕အျမင့္ဆံုး အသိုင္းအ၀ိုင္းေတြထဲ
လူသူမသိ ေက်ာ္ျဖတ္သြားပံုမ်ိဳး
လိမၼာေရးျခားရွိမႈနဲ႔ ၊ လူပိန္းေတြးေတြးမႈက အခ်စ္စစ္ကို ျဖတ္ေက်ာ္ဖို႔
ငါတို႔ကို ေျပာတယ္။
ေျခာက္ျပစ္ကင္း သားသမီးရတနာေလးေတြေမြးဖို႔ အခ်စ္စစ္မလို။
အခ်စ္စစ္ ဆိုတာ ဒုလႅဘမို႔
သူ႔အားကိုးေနရင္ ေနာင္ႏွစ္တစ္သန္းလည္း ကမာၻ႕လူဦးေရ တိုးတက္မွာမဟုတ္။
အခ်စ္စစ္ကို မၾကံဳဖူးတဲ့လူေတြ
အခ်စ္စစ္ဆိုတာ ေလာကမွာ မရွိဘူးလို႔ေျပာၾကပါေစ။
အဲဒီလိုယံုေတာ့ သူတို႔ေတြ အေနေျဖာင့္ အေသေျဖာင့္တာေပါ့။ ။

- ေဇယ်ာလင္း

ကဗ်ာနဲ႔ ကဗ်ာေဗဒ

            ကဗ်ာကို ဘာသာစကားနဲ႔ျပဳလုပ္ထားတဲ့ အႏုပညာပစၥည္းလို႔ယူရင္ ကဗ်ာေဗဒဟာ အဲဒီအႏုပညာပစၥည္းျဖစ္တဲ့ ကဗ်ာဆိုင္ရာ သိမႈအစုအေ၀းထဲမွာ ကဗ်ာဆိုတာဘာလဲ၊ ဘယ္လိုအရာကိုကဗ်ာလို႔ေခၚလဲ၊ ကဗ်ာရဲ႕စရိုက္လကၡဏာေတြဟာဘာလဲ၊ ကဗ်ာကိုဘယ္လို ေရးတယ္၊ ကဗ်ာကိုဘယ္လိုဖတ္တယ္၊ ကဗ်ာေရးဖို႔ဘာေတြကေစ့ေဆာ္လဲ၊ ကဗ်ာေရးျခင္းျဖစ္စဥ္ဟာ ဘယ္လိုရွိတယ္၊ ကဗ်ာဟာလူ႔အဖဲြ႕ အစည္းထဲမွာ ဘယ္လိုအေနအထားမ်ဳိးနဲ႔တည္ရွိလဲ၊ ကဗ်ာဟာ အျခားဘယ္နယ္ပယ္ေတြနဲ႔ဘယ္လိုဆက္ႏြယ္လဲ၊ ကဗ်ာအမ်ဳိးအစားေတြ ဘယ္လိုကဲြျပားလဲ၊ ေခတ္အဆက္ဆက္မွာ ကဗ်ာဟာဘယ္လိုေျပာင္းလဲလာလဲ၊ ဘာေၾကာင့္ေျပာင္းလဲလဲ၊ ဘာေတြေျပာင္းလဲလဲ စသည္ ျဖင့္တို႔ ပါ၀င္ၾကပါတယ္။

            ကဗ်ာနဲ႔ ကဗ်ာေဗဒဟာ အၿမဲယွဥ္တဲြျဖစ္ေပၚေနသလုိ ကိုင္းကၽြန္းမွီ ကၽြန္းကိုင္းမွီဆိုတဲ့ ဆက္ႏႊယ္မႈသေဘာလည္းရွိၾကပါတယ္။ ကဗ်ာနဲ႔ ကဗ်ာေဗဒမွာ ဘယ္သင္းဟာအရင္လာတယ္ဆိုတာကေတာ့ ဒီေဆာင္းပါးနဲ႔မဆိုင္တဲ့ေမးခြန္းပါပဲ။ ကဗ်ာေရးသူမွာပဲျဖစ္ျဖစ္၊ ကဗ်ာဖတ္သူမွာပဲျဖစ္ျဖစ္၊ ကဗ်ာေ၀ဖန္သူမွာပဲျဖစ္ျဖစ္ သူ႔ကဗ်ာေဗဒနဲ႔သူရွိၾကပါတယ္။ ကဗ်ာေဗဒဆိုတာဟာလည္း တစ္ေယာက္နဲ႔ တစ္ေယာက္ အတိုင္းအဆခ်င္း၊ အတိမ္အနက္ခ်င္း ကြာျခားခ်င္တိုင္းကြာျခားလို႔ရတဲ့ သိမႈျဖစ္ပါတယ္။ အရြယ္ေရာက္သူဘယ္သူမဆို ေက်ာင္းေနဖူးသူဘယ္သူမဆို ကဗ်ာနဲ႔ျဖစတ္သန္းခဲ့ဖူးသူခ်ည္းသာျဖစ္ပါတယ္။ “ကဗ်ာ”လို႔ေျပာလိုက္ရင္ သိစိတ္ထဲမွာ “ကဗ်ာေဗဒ”ဆိုတဲ့ အသိပါတစ္ပါတည္းယွဥ္တဲြျဖစ္ေပၚပါတယ္။ ဒီျဖစ္ေပၚတဲ့“ကဗ်ာေဗဒ”ဟာ ကဗ်ာေရးသူအခ်င္းခ်င္းမွာေရာ ကဗ်ာဖတ္သူအခ်င္းခ်င္းမွာပါ ကြာျခားႏိုင္ပါတယ္။ သင္ယူမႈ၊ ေလ့လာမႈ၊ တစ္စိုက္မတ္မတ္စဥ္းစားေ၀ဖန္သံုးသပ္မႈေတြအေပၚလိုက္ၿပီး ကဲြျပားႏိုင္ပါတယ္။

            အခ်ဳိ႕က ယူဆပါလိမ့္မယ္။ ကဗ်ာေရးတယ္ဆိုတာ စိတ္ခံစားခ်က္နဲ႔ေရးတာျဖစ္တဲ့အတြက္ ဘာကဗ်ာေဗဒမွသိစရာမလိုဘူး။ အကယ္၍ ဘာကဗ်ာေဗဒမွသိစရာမလိုရင္ ကိုယ္ေရးေနတာကဗ်ာျဖစ္တယ္ဆိုတာ ဘယ္လိုေျပာႏိုင္လဲ။ ကဗ်ာဆိုတာဘာလဲလို႔ နဂိုရွိၿပီး သား ကဗ်ာေဗဒရဲ႕ အတိုင္းအဆ၊ အတိမ္အနက္အရ ကဗ်ာေရးၾကတာပဲျဖစ္ပါတယ္။ ကဗ်ာေရးသူအခ်င္းခ်င္းမွာ ကဗ်ာေရးရံုသက္သက္ မဟုတ္ဘဲ ကဗ်ာေဗဒကိုပါ သိသိ၊ ထိထိ၊ မိမိ ေလ့လာလုိက္စားသင့္တယ္ဆိုတဲ့အခ်က္ကို ခံယူခ်င္မွခံယူမယ့္သူရွိသလို ခံယူပံုစံယူနည္းနဲ႔ ခံယူၿပီး လက္ေတြ႕ေဆာက္ရြက္မႈအတိုင္းအတာနဲ႔ အတိမ္အနက္တို႔ကြာဦးမွာပါပဲ။

            ကဗ်ာေဗဒနဲ႕ပတ္သက္လို႔ မွတ္သားထားတဲ့ေအာက္ပါအဆိုအမိန္႔အခ်ဳိ႕ကို တင္ျပလိုက္ပါတယ္။ ကဗ်ာဟာ အႏုပညာဖန္တီးမႈ၊ အႏုပညာပစၥည္းျဖစ္တဲ့အတြက္ တစ္နည္းအားျဖင့္ဆင္ျခင္ယုတၱိနဲ႔ျပဳလုပ္မႈမဟုတ္တဲ့အတြက္ ကဗ်ာေဗဒဆိုင္ရာအဆိုအမိန္႔ေတြဟာလည္း ေရွ႕ေနာက္ညီၫြတ္မႈရွိခ်င္မွရွိမယ္ဆိုတာကိုေတာ့ ႀကိဳတင္သေဘာေပါက္ထားသင့္ပါတယ္။

၁။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာေရးသူ/ဖတ္သူကိုယ္တိုင္ရဲ႕ ကဗ်ာနဲ႔ပတ္သက္လို႔ ကဗ်ာနဲ႔ဆက္ႏႊယ္လို႔ သူသိထားတဲ့ကဗ်ာဆိုင္ရာ သိမႈ အစုအေ၀းႀကီးျဖစ္တယ္။

၂။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာေရးသူ/ဖတ္သူကိုယ္တိုင္ သိထားတဲ့ ကဗ်ာဆိုင္ရာသိမႈကို ျပန္ဆန္းစစ္ေစတဲ့နည္းတစ္နည္းျဖစ္တယ္။

၃။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာေရးနည္းမဟုတ္ဘူး။ သီအိုရီမဟုတ္ဘူး။ တကၠနိေတြမဟုတ္ဘူး။ ဒါေပမယ့္ ကဗ်ာေဗဒထဲမွာ ကဗ်ာေရး နည္းေတြ၊ သီအိုရီေတြ၊ တကၠနိေတြပါ၀င္တယ္။

၄။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာနဲ႔ဆက္ဆံပံု ဆက္ဆံနည္းျဖစ္တယ္။

၅။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ဘယ္သီအိုရီတစ္ခုခုေအာက္မွာမွ တရားေသေနတာမဟုတ္ဘဲ ဘယ္သီအိုရီကိုမဆို ျပန္ဆန္းစစ္တယ္။

၆။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာလက္ေတြ႕ေရးသားျခင္းကို ဆန္းစစ္သလုိ ကဗ်ာဟာလည္း ကဗ်ာေဗဒကိုျပန္ဆန္းစစ္တယ္။

၇။         ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာတစ္ပုဒ္ထဲမွာလည္း ပါရွိေနႏိုင္တယ္။

၈။         ကဗ်ာတိုင္းဟာ သူ႔ကဗ်ာေဗဒရဲ႕ေၾကညာခ်က္ေတြျဖစ္သလုိ လက္ေတြ႕အေကာင္အထည္ေဖာ္ျပခ်က္ေတြလည္းျဖစ္တယ္။

၉။         ကဗ်ာေရးသူရဲ႕ကဗ်ာေရးျခင္းေနာက္ကြယ္မွာ သူ႔ကဗ်ာေဗဒရွိသလို ကဗ်ာဖတ္သူရဲ႕ကဗ်ာဖတ္ျခင္းေနာက္ကြယ္မွာလည္း ဖတ္သူရဲ႕ကဗ်ာေဗဒရွိတယ္။

၁၀။       ကဗ်ာဖန္တီိးမႈ ျပင္းျပင္းထန္ထန္ျဖစ္ေပၚေနခ်ိန္မွာ ကဗ်ာေဗဒဟာ ပံ့ပိုးတဲ့အဆင့္မွာပဲအလြန္ဆံုးရွိတယ္။ ဦးေဆာင္တဲ့ေနရာမွာ မရွိဘူး။

၁၁။       ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာေရးဖို႔တြန္္းအားမဟုတ္ဘူး။

၁၂။       ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာေရးဖို႔အေျခခံပံုစံမဟုတ္ဘူး။

၁၃။       ကဗ်ာေဗဒဟာ ကဗ်ာသီအိုရီမဟုတ္ဘူး။ ကဗ်ာေဗဒဟာ သူ႔အလုပ္သူလုပ္သြားရင္ သီအိုရီျဖစ္သြားတယ္။ သီအိုရီျဖစ္သြားရင္ ကဗ်ာရဲ႕ေနာက္မွာက်န္ခဲ့တဲ့မ်က္လံုးနဲ႔ပဲၾကည့္ေတာ့တယ္။ ကဗ်ာရဲ႕ေရွ႕မွာ ဘာလာမလဲဆိုတဲ့မ်က္လံုးနဲ႔မၾကည့္ေတာ့ဘူး။ ဒါဟာ ကဗ်ာေဗဒကိုပါအားနည္းခ်ည့္နဲ႔သြားေစတယ္။

၁၄။       ကဗ်ာေဗဒဟာ သူ႔ကိုယ္သူလည္းျပန္ဆန္းစစ္၊ ျပန္ဒီကြန္စထရပ္က္တယ္။

၁၅။       ကဗ်ာေဗဒဟာ အရွင္ျဖစ္တယ္။ အေသမဟုတ္ဘူး။ ေရြ႕လ်ားလႈပ္ရွားေနတယ္။ တစ္ေနရာရာမွာ ေက်ာက္ခ်ေနတာမဟုတ္ဘူး။

၁၆။       ကဗ်ာေရးသူျဖစ္ျဖစ္၊ ဖတ္သူျဖစ္ျဖစ္၊ ေ၀ဖန္သူျဖစ္ျဖစ္မွာ ရွိေနတဲ့ကဗ်ာေဗဒဟာ တည္ေဆာက္ခ်က္သာျဖစ္တယ္။ အဲဒီတည္ ေဆာက္ခ်က္ဟာ ေရာက္ရွိေနတဲ့အေျခအေန၊ အေနအထားရဲ႕တည္ေဆာက္ခ်က္သာျဖစ္တယ္။ အဲဒီတည္ေဆာက္ခ်က္ကုိ ျပင္လို႔ရတယ္။ ခ်ဲ႕ထြင္လို႔ရတယ္။ ဆန္႔က်င္လို႔ရတယ္။ တစ္ခုေသာကာလရဲ႕သိမႈအေပၚ တည္ေဆာက္ခ်က္ျဖစ္တဲ့အတြက္ သိမႈ ေျပာင္းသလို တည္ေဆာက္ခ်က္ပါ လိုက္ေျပာင္းမွာပဲ။ အဲဒီေျပာင္းလဲမႈကို လက္မခံရင္ ကဗ်ာေဗဒအေသႀကီးနဲ႔က်န္ခဲ့မယ္။ ပိုဆိုး တာက အဲဒီကဗ်ာေဗဒအေသႀကီးေအာက္မွာ ပိေနလိမ့္မယ္။

၁၇။       လူတစ္ဦးစီရဲ႕ကဗ်ာေဗဒတည္ေဆာက္မႈဟာ မိမိရဲ႕ဘယ္သူဘယ္၀ါျဖစ္ေၾကာင္း (၀ါ) မိမိရဲ႕ပုဂၢလအမွတ္အသား တည္ေဆာက္ တာျဖစ္သလုိ ကဗ်ာနဲ႔ပတ္သက္လို႔ မိမိဟာ ဘယ္လိုအေနအထားမွာ ရွိတယ္ဆိုတဲ့မိမိအေနအထား၊ မိမိအဓိပၸါယ္ဖြင့္ဆိုမႈလည္း ျဖစ္တယ္။

၁၈။       ေရးေနက်ကဗ်ာမ်ဳိး မေရးခ်င္ေတာ့ဘူးဆိုရင္ ကဗ်ာေဗဒအေဆာက္အအံုေျပာင္းေနၿပီဆိုတာကိုသတိျပဳပါ။ ဒါမွမဟုတ္ ကဗ်ာ ေဗဒေျပာင္းေနျခင္းရဲ႕လကၡဏာဟာ မိမိေရးေနက်ကဗ်ာမ်ဳိးေရးလိုစိတ္မရွိေတာ့ျခင္း၊ ကဗ်ာဖတ္သူအတြက္ဆိုရင္ ဖတ္ေနက် ကဗ်ာမ်ဳိးဖတ္လိုစိတ္မရွိေတာ့ျခင္းပင္ျဖစ္တယ္။

၁၉။       ကဗ်ာေဗဒကိုယ္တိုင္ဟာ ကဗ်ာတစ္ပိုင္းျဖစ္ေနႏိုင္တယ္။ အဲဒါေၾကာင့္ ကဗ်ာေရးသူျဖစ္ျဖစ္၊ ဖတ္သူျဖစ္ျဖစ္ဟာ သူ႔ရဲ႕ရွိရင္းစဲြ ကဗ်ာေဗဒကို စာရြက္ေပၚဆင္ျခင္ယုတၱိနဲ႔ခ်ေရးျပလို႔မရတဲ့ အပိုင္းေတြရွိတယ္။ အဲဒါေၾကာင့္ ေရးၿပီးတဲ့ကဗ်ာေဗဒကို ျပန္ဆန္းစစ္ သလုိဖတ္ဆဲ၊ ဖတ္ၿပီးတိုင္း မိမိစိတ္ထဲျဖစ္ေပၚတဲ့အက်ဳိးသက္ေရာက္မႈကို ဆန္းစစ္ျခင္းအားျဖင့္ မိမိရဲ႕ရရွိထားတဲ့၊ ေရာက္လိုေန တဲ့ ကဗ်ာေဗဒအတိုင္းအတာနဲ႔ အတိမ္အနက္ကိုေတြ႕ရွိရမွာျဖစ္ပါတယ္။

၂၀။       တစ္ေယာက္နဲ႔တစ္ေယာက္ ကဗ်ာေဗဒခ်င္းမတူႏိုင္သလို တစ္စုနဲ႔တစ္စု၊ တစ္ဖဲြ႕နဲ႔တစ္ဖဲြ႕လည္း ကဗ်ာေဗဒခ်င္းမတူႏိုင္ၾကပါဘူး။ အေျခခံအေၾကာင္းအရင္းေတြ (ျမစ္ဖ်ားခံရာေတြ)က လြဲလို႔ ပင္စည္အကိုင္းအခက္၊ အသီးအရြက္၊ အဖူးအပြင့္တို႔မတူႏိုင္ၾကပါ ဘူး။ တူခဲ့ရင္ တူေအာင္လုပ္လို႔ျဖစ္သလို တစ္ဦးစီရဲ႕ပုဂၢလအတၱဖြံြ႕ၿဖိဳးမႈ ေပ်ာက္ဆံုးေနျခင္းပဲျဖစ္တယ္။ ဒါဟာ တစ္ဦးစီရဲ႕ကဗ်ာ ေဗဒဖြံ႕ၿဖိဳးမႈမဟုတ္သလုိ ကဗ်ာေဗဒအမည္ခံတစ္ခုခုရဲ႕အေမွာင့္ပေယာဂေအာက္ ၀ပ္တြားလိုက္တာပဲျဖစ္တယ္။

၂၁။       မိမိကဗ်ာေဗဒကို မိမိတည္ေဆာက္ရတာျဖစ္သလုိ မိမိတည္ေဆာက္ထားတဲ့ ကဗ်ာေဗဒဟာ မိမိကိုဒဏ္ျပန္ျဖစ္ေစႏိုင္တယ္ဆို တာကိုလည္း သိထားရမွာျဖစ္တယ္။

- ေဇယ်ာလင္း
L=A=N=G=U=A=G=E
P=O=E=T=R=Y ႏွင့္အျခားကဗ်ာေဗဒမ်ား စာအုပ္မွ

ေလာကအျမင္နဲ႔ ကမာၻ

`ေလာကအျမင္´ဆိုတာ စကားလံုးၾကီးေပမယ့္ အနက္အဓိပၸါယ္ေတြထုတ္ယူရရင္ လူတစ္ေယာက္ရဲ႕ ပုဂၢလဘ၀ subjectivity ရဲ႕ အခ်ဳပ္ ျဖစ္ပါတယ္။ အဇ်တၱဘ၀လို႔လည္းေခၚလို႔ရမယ္ထင္ပါတယ္။ ဒီပုဂၢလ/အဇ်တၱဘ၀ထဲမွာ ပါ၀င္ဖြဲ႕စည္းျပီး အျပန္အလွန္ဆက္ ႏြယ္ဆက္သြယ္ေနတာေတြကေတာ့ သင္ယူမႈသညာအစုအေ၀း knowledge ၊ အမွတ္သညာအစုအေ၀း memory ၊ မိမိဘယ္သူဘယ္၀ါ သတ္မွတ္ခ်က္ self – identity ၊ မိမိကိုယ္မိမိ အသိုင္းအ၀ုိင္း/ (လူ႔) အဖြဲ႕အစည္းတစ္ခုခုအတြင္းထားရွိေနရာယူမႈ self – positioning ၊ မိမိရဲ႕ယံုၾကည္မႈ အစုအေ၀း beliefs ၊မိမိရဲ႕အမူအက်င့္ အစုအေ၀း habits ၊မိမိရဲ႕အစြဲအလန္းေတြ prejudices၊ မိမိရဲ႕အေၾကာက္တရား ေတြ fears ၊ မိမိရဲ႕ဆင္ျခင္သံုးသပ္စဥ္းစားေတြးေခၚပံု cognition စသည္ျဖင့္ အကုန္လံုးအက်ံဳး၀င္ေနၾကျပီး အဲဒါေတြဟာ မိမိရဲ႕ေန႔စဥ္ ဘ၀ကို ျပာ႒ာန္းသလို မိမိရဲ႕ ေလာကခ်င္းရာအျဖစ္အပ်က္ေတြေပၚအျမင္နဲ႔ တုန္႔ျပန္မႈတို႔ကိုလည္းၾကိဳးကိုင္ပါတယ္။ အဲဒီ Complex ျဖစ္တဲ့ အစုအေ၀းၾကီးေတြဟာ တစ္ခုနဲ႔ တစ္ခု Jigsaw puzzle လိုအံကိုက္ခ်ိတ္ဆက္ျပီး ပံုေဖၚေနတာမ်ိဳးမဟုတ္ပဲ ခ်ိတ္လိုက္လြဲလိုက္နဲ႔ flux လႈပ္ေရြ႕ေနၾကတာျဖစ္ပါတယ္။ အဲ flux ျဖစ္ေနတဲ့ ပုဂၢလ/အဇ်တၱဘ၀ၾကီးကိုပဲ `ေလာကအျမင္´လို႔ `ခ်ဳပ္´ျပီးေျပာၾကည့္တာျဖစ္ ပါတယ္။

ကဗ်ာေရးသူတစ္ေယာက္ရဲ႕ ေလာကအျမင္နဲ႔ သူေရးတဲ့ ကဗ်ာဟာ ရာခိုင္ႏႈံးေတာ္ေတာ္မ်ားမ်ား ပတ္သက္မႈရွိတယ္လို႔ ကၽြန္ေတာ္ဆိုခ်င္ပါတယ္။ ကဗ်ာေရးသူရဲ႕ content အေၾကာင္းအရာေရြးခ်ယ္မႈ (၀ါ) အေၾကာင္းအရာရဲ႕ စြဲကပ္ခံရမႈနဲ႔ form ပံုသ႑ာန္ဖြဲ႕ စည္းတည္ေဆာက္ယူျခင္း (၀ါ) ၊ ဖြဲ႕စည္းတည္ေဆာက္မႈတစ္မ်ိဳးမဟုတ္တစ္မ်ိဳးလာစြဲကပ္ခံရျခင္းတို႔ဟာ သူ႔ေလာကအျမင္ကလာတာ ေတြပဲျဖစ္ပါတယ္။ ဒါဟာ ကိုယ့္စိတ္ကိုယ္မွတ္က်င့္ရွိသူေတြေတာင္ အနည္းအက်င္းပဲသိႏိုင္တဲ့အတြက္ သီအိုရီလို႔ပဲ သေဘာထားခ်င္ရင္ ကၽြန္ေတာ့္ဘက္ကျငင္းမွာ မဟုတ္ပါဘူး။ သီအိုရီဆိုတာ စဥ္းစားေတြးေခၚမႈရဲ႕ ျငမ္းလို႔ ကၽြန္ေတာ္ယူဆတဲ့အတြက္ျဖစ္ပါတယ္။

ကဗ်ာေရးသူအဖို႔ သူေရြးခ်ယ္တဲ့ စကားလံုး/နိမိတ္ပံု/အသံကအစ သူခ်ိတ္ဆက္တဲ့ လိုင္းေတြနဲ႔ ခ်ိတ္ဆက္ပံုေတြအလယ္ ၊ ေနာက္ဆံုးလိုင္းကို ဘယ္လိုတာ၀န္ထမ္းေဆာင္ခိုင္းပံု အဆံုးဟာ `အလိုလို´ျဖစ္လာတာမ်ိဳးမဟုတ္သလို ပံုေသျပဳလုပ္မႈမ်ိဳးလည္းမဟုတ္ ဘူးဆိုတာ ကဗ်ာေရးသူတိုင္းသိႏိုင္ပါတယ္။ `ရင္ဘတ္´နဲ႔ ေရးတာလို႔ တလြဲနာမည္ၾကီးတဲ့ ကၽြန္ေတာ္တို႔ရဲ႕ ကဗ်ာဆရာၾကီးကိုေခ်ာ (ခ) ေမာင္ေခ်ာႏြယ္ကိုယ္တိုင္ သူ႔ဒိုင္ယာရီထဲမွာ သူအထပ္ထပ္အခါခါျပင္ထားတဲ့ မူၾကမ္းေတြ ၊ လိုင္းေတြ ကၽြန္ေတာ္မ်က္စိနဲ႔ ျမင္ခဲ့ရဘူးပါ တယ္။ ပါရမီရွင္တစ္ပါးလို ေရးတိုင္းကဗ်ာျဖစ္တာမဟုတ္ဘူးဆိုတာ ကိုေခ်ာဟာ သက္ေသပါ။ ေနရင္းထုိင္ရင္း ၊ သြားရင္းလာရင္း ၊ စားရင္းေသာက္ရင္း ၊ စကားစျမည္ေျပာဆိုရင္ သူေကာက္ရလိုက္တဲ့ လိုင္းေတြ ၊ စကားလံုးေတြ ၊နိမိတ္ပံုေတြ ၊ သူေကာက္ကာငင္ကာ ရြတ္ျပႏိုင္ေပမယ့္ အဲဒါေတြဟာ ကဗ်ာေတြမဟုတ္ေသးပါဘူး။ သူတည္ေဆာက္ရပါေသးတယ္။ ထို႔အတူ အူလီပို Oulipo လို ပံုေသပံုစံ ေတြနဲ႔ ကဗ်ာေရးရင္ေတာင္မွ ပံုေသစကားလံုးနဲ႔ ေရးတာမဟုတ္ပဲ စကားလံုးေတြ ရွာေဖြတည္ေဆာက္ရပါေသးတယ္။ ကံအားေလ်ာ္စြာပဲ ၊ ကိုေခ်ာနဲ႔ အူလီပိုအေၾကာင္းေျပာမိျခင္းမွာ ဆီေလ်ာ္စြာပဲ ကၽြန္ေတာ္ေျပာခ်င္တဲ့အေၾကာင္းျပန္ေရာက္သြားပါတယ္။ ကိုေခ်ာဟာ သူ႔ ကဗ်ာကို သူက ဗဟိုျပဳျပီး သူ႔ကဗ်ာပါ ခံစားမႈဟာ သူ႔ခံစားမႈလို႔ သူယံုၾကည္စြာ ေရးသားခဲ့ပါတယ္။ သူ႔ကဗ်ာထဲက `ငါ´ဟာ သူကိုယ္တိုင္ ျဖစ္ျပီး သူ႔မိသားစု၀င္ေတြရဲ႕ နာမည္ေတြကိုပါ သူ႔ကဗ်ာေတြထဲမွာ ေတြ႔ရပါတယ္။ သူ႔ကဗ်ာရဲ႕ မူလျဖစ္ဖ်ားခံရာဟာ သူကိုယ္တိုင္ရဲ႕ ေလာကအျမင္ (၀ါ) ပုဂၢလ/အဇ်တၱဘ၀ျဖစ္ပါတယ္။ အလြယ္ေျပာရင္ သူ႔ဘ၀ေပါ့။ အူလီပိုသမားေတြကေတာ့ ကဗ်ာကို တည္ေဆာက္ construct တဲ့ဘက္ပိုဦးတည္ၾကပါတယ္။ ေရးသူရဲ႕ ဖြင့္ဟေဖၚထုတ္လိုမႈ expression ထက္ ဘာသာစကားနဲ႔ တည္ေဆာက္ျပလိုမႈ construction ဘက္ပိုကဲပါတယ္။ အဲဒီ ဘာသာစကားနဲ႔ တည္ေဆာက္ျပမႈဟာ ခံစားမႈကိုလည္းျဖစ္ေစပါတယ္။ ခံစားမႈကိုတည္ျပီး ဘာသာစကားနဲ႔ ပံုေဖၚတာမဟုတ္ပဲ ဘာသာစကားရဲ႕ တစ္နည္းတစ္ဖံုပံုေဖၚထားမႈေၾကာင့္ ခံစားမႈျဖစ္ေပၚေစတယ္ဆိုတဲ့ သေဘာျဖစ္ပါ တယ္။ ကဗ်ာေဗဒအသံုးအႏႈံးနဲ႔ ဆိုရင္ Lyric method နဲ႔ anti-Lyric method တို႔ျဖစ္ပါတယ္။ ဒီေနရာမွာ ဘယ္ဟာပို ကဗ်ာေျမာက္ တယ္မေျမာက္ဘူးဆိုတာ ေလာကအျမင္နဲ႔ပဲ ဆိုင္ပါတယ္။

ကဗ်ာေရးသူတစ္ေယက္ဟာ ေလာကကို အထက္ေအာက္ဖြဲ႕စည္းမႈ ၊ ကြင္းဆက္ခ်ိတ္ဆက္မႈ ၊ ယုတိၱနဲ႔ တည္ေဆာက္မႈ ၊ အနက္အဆက္အစပ္ရွိမႈ ၊ သူ႔ က႑နဲ႔ သူအခ်ိဳးက် ပါ၀င္တာ၀န္ယူရမႈ ၊ အစဥ္အလာလူမႈဆက္ဆံေရးကို လက္ခံက်င့္သံုးမႈ ၊ စ- လယ္- ဆံုး ညီညြတ္မႈ ၊ စသည္ျဖင့္နဲ႔ မိမိကို မိမိခိုင္မာတဲ့ အိုင္ဒင္တတီရွိထားမႈ ၊ မိမိသိမႈကို မိမိယံုၾကည္လက္ခံမႈ ၊ မိမိရဲ႕ ပုဂၢလအျမင္ - အေတြး -ခံစားမႈတို႔ကို လံု၀ဥႆံုယံုၾကည္မႈ စသည္တို႔နဲ႔ မကြဲမျပတ္ ခ်ိတ္ဆက္ထားရင္ သူေရးတဲ့ ကဗ်ာရဲ႕ ပံုသ႑ာန္မွာလည္း သူ႔အျမင္ကို ေတြ႕ရွိရမွာျဖစ္ျပီး အထက္ပါေလာကအျမင္နဲ႔ ကြဲျပားျခားနားသူရဲ႕ ကဗ်ာပံုသ႑ာန္ဟာလည္း လိုက္ျခားနားမွာပဲျဖစ္ပါတယ္။

ဒီေနရာမွာကဗ်ာေရးသူ လူပုဂၢိဳလ္ကေန ကမာၻၾကီးအထိခ်ဲ႕ေတြးၾကည့္ခ်င္ပါတယ္။ ကမာၻၾကီး ေျပာင္းလဲသြားတိုင္း အသိအျမင္ /ေလာကအျမင္ေတြလိုက္ေျပာင္းလဲစျမဲပါပဲ။ ပထမကမာၻစစ္မျဖစ္မီနဲ႔ ျဖစ္ျပီးကာလမွာ modernism ဟာ ပညာရပ္ေလာကမွာေရာ အႏုပညာေလာကမွာ ပါေပၚလာျပီး လူေတြရဲ႕ ဘ၀ေနထိုင္မႈပံုစံေတြေပၚ အက်ိဳးသက္ေရာက္ခဲ့ပါတယ္။ ဒုတိယကမာၻစစ္အျပီးမွာ postmodern ေပၚလာတယ္လို႔ဆိုၾကပါတယ္။ စစ္ေအးကာလအတြင္းမွာ အေတြးအေခၚေတြေျပာင္းလဲလာျပီး `၆၀ ခုႏွစ္နဲ႔ `၇၀ ခုႏွစ္ ေတြမွာ အထူးသျဖင့္ ျပင္သစ္က ေတြးေခၚပညာရွင္ေတြရဲ႕ တင္ျပလာမႈေတြဟာ အခု ကၽြန္ေတာ္တို႔သိထားတဲ့ postmodern theory ေတြပဲေပါ့။ ဒီဘက္ ၂၁ ရာစုပိုင္းမွာေတာ့ ေခတ္စားလာတဲ့ အသံုးအႏံႈးဟာ contemporary ပါပဲ။ ဒါကို အခ်ိဳ႕က post- postmodern လို႔ လည္း ေခၚေ၀ၚသံုးစြဲၾကပါတယ္။ ဒီကိစၥေတြကို online မွာ တက္ဖတ္လို႔ရတဲ့အတြက္ ကၽြန္ေတာ္အက်ယ္တ၀င့္မေျပာေတာ့တာပါ။ `အခ်ိဳ႕´ဆိုျပီးေတာ့လည္း လံုးခ်ေနတယ္လို႔ ကၽြန္ေတာ့္ကို ထင္ရင္လည္းထင္ေစဗ်ာ ၊ ကၽြန္ေတာ့္ရဲ႕ အခ်ိန္ကန္႔သတ္ခ်က္နဲ႔ ဒီစာေလး ေရးခ်င္လို႔ ေရးလုိက္ရတဲ့အတြက္ ခ်ံဳ႕ေျပာလိုက္တာပဲလို႔ ယူဆေစခ်င္ပါတယ္။

လိုရင္းဆက္ေျပာရရင္ postmodern ကဗ်ာလို႔ သတ္မွတ္တဲ့ ကဗ်ာေတြရဲ႕ ဖြဲ႕စည္းတည္ေဆာက္မႈ ပံုသ႑ာန္ ၊ ဦးတည္ခ်က္ ၊ နဲ႔ အသံုးျပဳပစၥည္းေတြ ေနာက္ကြယ္မွာ ေျပာင္းလဲသြားတဲ့ ေလာကအျမင္ေတြရွိပါတယ္။ ျပင္ပအေျပာင္းအလဲေတြဟာ ကဗ်ာေရးသူရဲ႕ သိမႈေပၚလာသက္ေရာက္ျပီး ကဗ်ာေရးသူရဲ႕ အျမင္ေျပာင္းလဲမႈေတြဟာ သူ႔အတိုင္းအတာနဲ႔ သူျဖစ္ခဲ့ၾကတာပါပဲ။ အဲသလို ေလာက အျမင္အေျပာင္းအလဲေတြနဲ႔ ကဗ်ာေပၚအယူအဆ ၊ ကဗ်ာျပဳလုပ္ပံုျပဳလုပ္နည္းအျပင္ ကဗ်ာဖတ္ပံုဖတ္နည္းပါ ေျပာင္းလဲေရးလႈပ္ရွားမႈ ေတြ လုပ္လာၾကတာျဖစ္ပါတယ္။ ဥပမာ ၊ အေမရိကန္ LP ေပါ့။ အေမရိကန္ Conceptual Poetry ေပါ့။

ကဗ်ာျပဳလုပ္ဖြဲ႕စည္းပံုမွာလည္း အသံုးျပဳပစၥည္း Poetic devices ေတြအေပၚအျမင္ေျပာင္းတာမ်ိဳး ၊ ဥပမာ metaphor အေျချပဳနဲ႔ metonymy အေျချပဳ ၊ သံုးတဲ့ပစၥည္း ခ်င္းတူေပမယ့္ သံုးပံုသံုးနည္းမတူတာတို႔ ၊ ဥပမာ hypotaxis ကေန parataxis ၊ closure ကေန anti-closure ၊ အခ်ိဳးဟပ္စပ္ျပီး ညီ ညြတ္မႈဆီ ဦးတည္တာနဲ႔ အခ်ိဳးဖ်က္ျပီး `အပြင့္´ ေရးတာမ်ိဳး ၊ ယခင္ ဆူရီယလ္နည္းေတြကို ဘာသာစကားကဗ်ာနည္းနဲ႔ ေရာစပ္သံုးတာ မ်ိဳး ၊ စသျဖင့္။

အခုဒီဘက္ပိုင္း contemporary ကဗ်ာမွာေတာ့ synthesis (၀ါ) recombination ဆီသြားေနၾကတာေတြ႔ရပါတယ္။ narrative ဇာတ္လမ္းစင္မႈ ၊ ခံစားမႈနဲ႔ စဥ္းစားဆင္ျခင္မႈတို႔ကို ေပါင္းစပ္မႈ ၊ Lyric ရဲ႕ `ငါ´ဗဟိုျပဳမႈကို ယူေပမယ့္လည္း အဲဒီ`ငါ´ခံစားမႈ သ႐ုပ္ျပဖို႔ ထက္စဥ္းစားေတြေခၚမႈဘက္လွည့္လိုက္မႈ (Lyric postmodernisms) ၊ အေရးအသားပံုစံမ်ား ေရာေႏွာဖြဲ႕စည္းမႈ ၊ အဓိပၸါယ္ဆက္စပ္မႈ တိုက္႐ိုက္မရွိတဲ့လိုင္းေတြ ခ်ိတ္ဆက္မႈ ၊ မ်ဥ္းေျဖာင့္ယုတၱိိဆင္ျခင္မႈထက္ associative စိတ္ကူးအေတြး ခုန္ေက်ာ္ဆက္စပ္မႈ ၊ စတာေတြ ေတြ႔ရွိဖတ္႐ႈေနရပါတယ္။ ဒါေတြဟာ အလြယ္တကူယူသံုးလို႔ရတဲ့ နည္းေတြ ၊ တကၠနိေတြလို႔ အယူလြဲသံုးမႈေတြ ကမာၻမွာလည္းကမာၻနဲ႔ ခ်ီပါပဲ။ ဒါေပမယ့္ လူသိသူသိ ကဗ်ာေရးသူေတြျဖစ္လာၾကသလား။

online ေသာ္လည္းေကာင္း print ေသာ္လည္းေကာင္း နီးစပ္ရာ အသိုင္းအ၀ိုင္းေလးထဲမွာပဲ ရွိတတ္ၾကပါတယ္။ ကဗ်ာကိုအေလးအနက္ထား ကိုင္ဆြဲသူတစ္ေယာက္အတြက္ေတာ့ သူ႔ေလာက အျမင္နဲ႔ သူ႔ကဗ်ာရဲ႕ ဆက္သြယ္မႈကို ရွာေဖြေဖာ္ထုတ္ တင္ျပၾကတာေတြ ရွာေဖြဖတ္႐ႈလို႔ရပါတယ္။ ထို႔အတူ မိမိကိုယ္မိမိ ကဗ်ာကိုအေလးအ နက္ထားသူအျဖစ္ခံယူရင္ မိမိကိုယ္မိမိလည္း စူးစမ္းၾကည့္တာ မမွားပါဘူး။ မိမိေရးတဲ့ ကဗ်ာနဲ႔ မိမိထားရွိတဲ့ အျမင္ေတြနဲ႔ ဆက္စပ္ စူးစမ္းလို႔ရပါတယ္။ အဲဒီမွာ မိမိရဲ႕မိမိကိုယ္တိုင္ သိခ်င္မွသိမယ့္ ေလာကအျမင္ကို သတိထားမိရင္ ထားမိသြားပါလိမ့္မယ္ ၊ လႈပ္ရင္လည္း လႈပ္သြားပါလိမ့္မယ္။ ေရးျပီးတဲ့ ကဗ်ာကို စုတ္ေတာင္ျဖဲလိုက္မိပါလိမ့္မယ္ `သဟဇာတ´ဆိုတဲ့ စကားလံုးေလးရဲ႕ အဓိပၸါယ္ကိုလည္း အထိတ္တလန္႔ ျမင္ေကာင္းျမင္သြားပါလိမ့္မယ္။ အသက္အရြယ္နဲ႔ အေတြ႔အၾကံဳလည္း ဆိုင္မယ္ထင္ပါတယ္။

ထင္ရွားတာကေတာ့ ကဗ်ာေပၚမွာ ဘယ္ပုဂၢိဳလ္ ၊ ဘယ္၀ါဒ ၊ ဘယ္ဂိုဏ္းကမွ လက္၀ါးၾကီးအုပ္လို႔မရေတာ့ျခင္းပါပဲ။ လူ႔အဖြဲ႕ အစည္းတစ္ခုတည္းမွာတင္ပဲ အစဥ္အလာ ဂႏၱ၀င္ကဗ်ာ ၊ ေမာ္ဒန္ကဗ်ာ ၊ ပို႔စ္ေမာ္ဒန္ကဗ်ာနဲ႔ ကြန္တမ္ပိုရာရီကဗ်ာတို႔အတူတကြ ယွဥ္တြဲ ေနထိုင္ေနၾကတာလည္း ေတြ႔ရေပါ့။ ကြဲျပားျခားနားမႈဟာ ျပိဳကြဲမႈမဟုတ္ ၊ ရန္ဘက္မဟုတ္ ၊ အႏာၱရယ္မဟုတ္လို႔ လက္ခံလိုက္ရင္ ကဗ်ာ ေရးသူရဲ႕ ေလာကအျမင္ဟာ နည္းနည္းေတာ့ ေရြ႕သြားမလား။ အဲဒီအေရြ႕ဟာ ကဗ်ာေရးမႈေပၚမသက္ေရာက္ဘူးလို႔ ေျပာႏိုင္မလား။ မိမိရဲ႕ကိုယ္ပိုင္တည္ေဆာက္ယူထားတဲ့ ကဗ်ာေဗဒေကာ ျဖစ္မလာႏိုင္ဘူးလို႔ေျပာႏိုင္မလား။

- ေဇယ်ာလင္း